אולפן הנפשה

אולפן הנפשה או אולפן אנימציה הוא חברה המייצרת תוכן מונפש. החברות הרחבות ביותר בתחום זה מתכננות את המוצרים לייצור, מחזיקות בציוד הפיזי הדרוש להפקה, מעסיקות מפעילים עבור ציוד זה, ומחזיקות בנתח משמעותי ממכירות או השכרות התוכן המופק. כמו כן, הן מחזיקות בזכויות על מוצרי מסחר וזכויות יצירתיות לדמויות שנוצרו או מוחזקות על ידי החברה, בדומה לזכויות יוצרים של סופרים. בתקופות מוקדמות, חלק מהאולפנים אף החזיקו בזכויות פטנט על שיטות אנימציה שהיו בשימוש באולפנים מסוימים לשיפור הפריון. בסך הכל, מדובר בגופים עסקיים הפועלים ככאלה במונחים משפטיים.
אולפני אנימציה אמריקאיים
[עריכת קוד מקור | עריכה]
הרעיון של הקמת אולפן המוקדש להפקת סרטי אנימציה הובל על ידי ראול בארה ואולפנו, אולפן בארה, שהוקם בשיתוף עם ביל נולאן, והקדים את האולפן שהקים ג'ון ר. בריי, בריי הפקות, בדרך להפוך לאולפן הראשון שהוקדש לאנימציה.[1]
אף על פי שבריי הובס במרוץ להקמת האולפן הראשון, עובד באולפנו, ארל הרד, פיתח פטנטים שנועדו לייצור המוני של תוצרי האולפן. מאחר שהרד לא רשם את הפטנטים הללו על שמו, אלא העביר אותם לבריי, הם הקימו את חברת הפטנטים בריי-הרד, שמכרה את הטכניקות הללו תמורת תמלוגים לאולפני אנימציה אחרים באותה תקופה.[2]

השם הבולט ביותר בתחום אולפני האנימציה בתקופה המוקדמת היה אולפן האנימציה של האחים דיסני (כיום ידוע כאולפני ההנפשה של וולט דיסני), שהוקם על ידי האחים וולט דיסני ורוי דיסני ב-16 באוקטובר 1923. האולפן יצר את סרט האנימציה הקצר הראשון שלו, ספינת הקיטור וילי, ב-1928, שזכה להצלחה ביקורתית רבה.[3] עם זאת, הפריצה האמיתית הגיעה ב-1937, כאשר האולפן הצליח לייצר סרט אנימציה באורך מלא, "שלגיה ושבעת הגמדים", שהניח את היסודות לניסיונות של אולפנים אחרים לייצר סרטים באורך מלא.[4] ב-1932, הסרט פרחים ועצים, שהופק על ידי אולפני וולט דיסני ויונייטד ארטיסטס, זכה בפרס אוסקר לסרט המונפש הקצר הטוב ביותר.[5] תקופה זו, משנות ה-20 ועד שנות ה-50, או לעיתים מ-1911 ועד מותו של וולט דיסני ב-1966, מכונה לעיתים תור הזהב של האנימציה האמריקאית, שכן היא כללה את צמיחת דיסני, וכן את עלייתם של אולפני האחים וורנר ואולפן הקריקטורות של מטרו-גולדווין-מאייר כאולפני אנימציה בולטים.[6] דיסני המשיך להוביל במצוינות טכנולוגית בין האולפנים במשך זמן רב לאחר מכן, כפי שניתן לראות בהישגיו של אולפני האנימציה של וולט דיסני. ב-1941, אוטו מסמר יצר את פרסומות הטלוויזיה המונפשות הראשונות עבור מודעות עניבות בוטני ודיווחי מזג אוויר, שהוצגו ב-NBC-TV בניו יורק עד 1949.[2] זה סימן את הצעדים הראשונים של אנימציה המיועדת למסך הקטן, ואחריו הסדרה המונפשת הראשונה שנוצרה במיוחד עבור הטלוויזיה, צלבן הארנב, ב-1948.[7]
ב-1958, האקלברי האונד זכתה בתואר התוכנית הראשונה שהייתה מופע קריקטורות חדש באורך חצי שעה. זו, יחד עם הצלחתם הקודמת עם הסדרה טום וג'רי, העלתה את אולפן האנימציה שלהם, H.B. Enterprises (לימים האנה-ברברה הפקות), לשליטה בשוק האנימציה הטלוויזיונית בצפון אמריקה במחצית השנייה של המאה ה-20.[8]
ב-2002, הסרט שרק, שהופק על ידי דרימוורקס הנפשה ופסיפיק דאטה אימג'ס, זכה בפרס אוסקר לסרט המונפש הטוב ביותר.[9] מאז, דיסני/פיקסאר הפיקו את המספר הגדול ביותר של סרטים שזכו או היו מועמדים לפרס זה.[10]
אולפני אנימציה ישראלים
[עריכת קוד מקור | עריכה]
ערך מורחב – הנפשה ישראלית
יצירות הנפשה ישראליות בולטות:
- "ואלס עם באשיר": סרט דוקומנטרי מונפש בבימויו של ארי פולמן, שזכה להצלחה בינלאומית והיה מועמד לפרס האוסקר.
- "אגדת חורבן": סרט מונפש המתאר את חורבן בית המקדש השני, שזכה לשבחים רבים.
קישורים חיצוניים
[עריכת קוד מקור | עריכה]הערות שוליים
[עריכת קוד מקור | עריכה]- ^ Crandol, Michael (1999). "The History of Animation: Advantages and Disadvantages of the Studio System in the Production of an Art Form". Digital Media FX. ארכיון מ-21 באוגוסט 2011.
{{cite web}}: (עזרה) - ^ 1 2 Cohen, Karl (בינואר 2000). "Milestones Of The Animation Industry In The 20th Century". Animation World Magazine. 4 (10). אורכב מ-המקור ב-3 במרץ 2016. נבדק ב-4 במרץ 2016.
{{cite journal}}: (עזרה) - ^ Cohen, Karl (בינואר 2000). "Milestones Of The Animation Industry In The 20th Century". Animation World Magazine. 4 (10). אורכב מ-המקור ב-4 במרץ 2016.
{{cite journal}}: (עזרה) - ^ Cohen, Karl (בינואר 2000). "Milestones Of The Animation Industry In The 20th Century". Animation World Magazine. 4 (10). אורכב מ-המקור ב-4 במרץ 2016.
{{cite journal}}: (עזרה) - ^ Waheed, Mazher (21 במרץ 2011). "Flowers and Trees [1932], 1st Oscar Award Winner 3D Animation Movie". Free Maya Video Tutorials. אורכב מהמקור ב-19 באוקטובר 2013. נבדק ב-19 באוקטובר 2013.
{{cite web}}: (עזרה)תחזוקה - ציטוט: unfit URL (link) - ^ Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. New York, New York: Oxford University Press. ISBN 0-19-503759-6.
- ^ "Crusader Rabbit". ארכיון מ-9 בינואר 2012. נבדק ב-30 באוגוסט 2011 – via www.imdb.com.
{{cite web}}: (עזרה) - ^ Farley, Ellen (1985-03-08). "Saturday Morning Turf Now Being Invaded : Hanna, Barbera Turned Firing Into Triumph". Los Angeles Times. ארכיון מ-30 באוקטובר 2014. נבדק ב-14 באוקטובר 2011.
{{cite news}}: (עזרה) - ^ Grebey, James (6 בפברואר 2020). "Every Academy Awards Best Animated Feature Winner, Ranked". GQ (באנגלית). ארכיון מ-7 בפברואר 2020. נבדק ב-2020-02-09.
{{cite web}}: (עזרה) - ^ "Academy Awards: Every Non-Pixar Film To Win Best Animated Feature". ScreenRant (באנגלית אמריקאית). 2020-02-06. ארכיון מ-7 בפברואר 2020. נבדק ב-2020-02-09.
{{cite web}}: (עזרה)