הנדריק חולציוס
 | |
| לידה |
פברואר 1558 ברכאט, הרפובליקה הפדרלית של גרמניה  |
|---|---|
| פטירה |
1 בינואר 1617 (בגיל 58) הארלם, הולנד |
| מדינה |
הרפובליקה ההולנדית |
| יצירות ידועות |
Dying Adonis, Vertumnus and Pomona, לוט ובנותיו |
| תחום יצירה |
ציור, תחריט, רישום |
| זרם באמנות |
מנייריזם |
| הושפע על ידי |
דירק וולקרטסון קורנהרט, Lambert Lombard, פיליפ גאל |
| השקפה דתית |
הכנסייה הקתולית |
  | |
הנדריק חולציוס (בהולנדית: Hendrick Goltzius; פברואר 1558 – 1 בינואר 1617) היה רשם, תחריטן וצייר שפעל בעיקר בהארלם ונודע כווירטואוז בתחום ההדפס. עבודתו התאפיינה בגיוון סגנוני, חדשנות טכנית, והתמודדות עיקשת עם מגבלות גופניות שהותירו חותם ניכר על דמותו ויצירתו.
ביוגרפיה
[עריכת קוד מקור | עריכה]חולציוס נולד בכפר בראכט (גם "מילבראכט") (גר') סמוך לגבול הולנד, כיום בגרמניה. בילדותו נכווה באורח קשה ביד ימין, ונותר עם נכות קשה שאִפשרה לו להזיז את אצבעותיו בקושי. חרף מגבלה זו, הוא התאמן כצייר זכוכית אצל אביו, יאן השני חולץ. בשנת 1574, לאחר שנים ספורות של לימודים, התקבל לעבוד בסדנתו של החרט וההומניסט דירק וולקרטסון קורנהרט, שפעל באקסאנטן. שלוש שנים לאחר מכן עברו השניים להארלם. ב־1579 נשא חולציוס לאישה את מרגרטה יאנסדר, אלמנה כבת שלושים ואם לבן בשם יאקוב מרהאם, שלימים הפך לאחד מתלמידיו המרכזיים. בשנות ה־1580 המאוחרות התרחבה סדנתו, אך הוא סבל מבעיות בריאותיות, כולל הקאת דם. מתוך תחושת קץ קרב, נסע לאיטליה ב־1590 וראה לראשונה את יצירות המופת של האמנות האיטלקית הקלאסית.[1]
חולציוס השתקע בהארלם עם קורנרט, שם חבר לקארל ואן מאנדר ולקורנליס קורנליסזון מהארלם. יחדיו ייסדו "אקדמיה הארלמית" באמצע שנות השמונים של המאה ה־16, שדגלה בלימוד מעמיק של גוף הגבר העירום כאידיאל אמנותי. הם פעלו להפצת סגנונו של בארתולומהוס שפרנגר, צייר החצר של רודולף השני, קיסר האימפריה הרומית הקדושה ולמעשה הביאו את סגנון המנייריזם הצפון־אירופי להולנד.[2]
מעמדו כחרט
[עריכת קוד מקור | עריכה]חולציוס נודע בכישרונו הטכני יוצא הדופן ובשליטתו בבורין. אף שסבל ממום בידו הימנית, הוא הצליח להפיק עבודות תחריט עוצרות נשימה בדיוקן ובעושר פרטים. הוא עבד בחשאי ולא חלק את תהליך העבודה עם אחרים. ציורו "ידו של האמן" מ־1588, שבו תיאר את כף ידו המעוותת, נתפס כחתימת זהותו האמנותית. בין תחריטיו הידועים סדרת "האלים" בצבעי חום־ירוק מודפסים בטכניקת קיארוסקורה, אותה ככל הנראה גילף בעצמו.[1][2]
סגנון, נושאים והשפעה
[עריכת קוד מקור | עריכה]חולציוס נחשב לאחד מחוללי השינוי באמנות ההולנדית סביב 1600. מסע לאיטליה ב־1590–1591 השפיע עמוקות על סגנונו. לאחר ששב, הוא זנח את המנייריזם לטובת סגנון קלאסי יותר, שהתבסס על פרופורציות קלאסיות. בתחריטים ובציוריו הושפעה הקומפוזיציה מצורות עגולות ואובליות, ששימשו אותו הן בדיוקנאות והן בתיאורי עירום מיתולוגיים. צורת העיגול שימשה לאיזון והרמוניה בדיוקן, ואילו הצורה האובלית התאימה במיוחד לתיאורי הגוף האנושי.[3]
המעבר לציור
[עריכת קוד מקור | עריכה]בסביבות שנת 1600 עבר חולציוס מן התחריט לציור שמן, בין היתר בשל היחלשות ראייתו. המעבר נתפס כהתקדמות מעמדית, בהתאם להשקפת זמנו של ואן מנדֶר, ולצידו המשיך ליצור ציורים מיתולוגיים, דיוקנאות וקומפוזיציות דתיות. סדרת "חיי הבתולה", שהוקדשה לוילהלם החמישי, דוכס בוואריה, נועדה לפנות הן לקתולים והן לפרוטסטנטים: הסצנות נשענות על כתבי הקודש, וכוללות סמלים של טוהר, אמהות וצניעות.[1]
מותו והנצחתו
[עריכת קוד מקור | עריכה]חולציוס נפטר בערב 1 בינואר 1617 ונקבר בכנסיית סיינט־באבו (Grote Kerk) בהארלם. בין תיאורי הסיום של חייו מצוי גם ציור המאוחר מ־1614, "נער עם גולגולת", שמעיד על שימור כוח עינו וידו עד הסוף. רעייתו תיארה אחד מדיוקנאותיו העצמיים כבעל חזות בורגנית. על בסיסו יצר תלמידו וחתנו יעקוב מתהאם תחריט בעל אופי קבורה, שצורף אליו ייצוג של ההשראה הרוחנית (Spirito) והעיצוב (Disegno) – שני עקרונות שהובילו את יצירתו.[4][5]
הערכת פועלו
[עריכת קוד מקור | עריכה]חולציוס נחשב לדמות מרכזית במהפכת הדימוי החזותי של ראשית תור הזהב ההולנדי. הוא נודע כאמן בעל גישה תאורטית, וכאיש רנסאנס שיכול היה לעצב דמויות בכל סגנון. תחריטיו וציוריו שיקפו את המעבר ההיסטורי מן המנייריזם אל סגנון ריאליסטי־קלאסי, והיוו השראה לדור האמנים הבא, ובכללם רמברנדט ואחרים.[6]
גלריית יצירות
[עריכת קוד מקור | עריכה]
אהבה חד-צדדית
הלנה מטרויה
מרקורי כהתגלמות הציור
קישורים חיצוניים
[עריכת קוד מקור | עריכה]
הערות שוליים
[עריכת קוד מקור | עריכה]- 1 2 3 Hektoen International, Hendrick Goltzius (1558–1617): The artist’s hand - Hektoen International, hekint.org, 2024-03-28 (באנגלית אמריקאית)
- 1 2 Hendrick Goltzius, Westmont College (באנגלית)
- ↑ In the Round: Prints by Hendrick Goltzius (1558–1617) | Princeton University Art Museum, artmuseum.princeton.edu
- ↑ Hendrick Goltzius (The J. Paul Getty Museum Collection), The J. Paul Getty Museum Collection (באנגלית)
- ↑ Harvard, Hendrick Goltzius | Harvard Art Museums, harvardartmuseums.org (באנגלית)
- ↑ Hendrick Goltzius, Rijksmuseum.nl (באנגלית)