פולצ'ינלה (קומדיה דל'ארטה)

פולצ'ינלה
	פולצ'ינלה
	אמצע המאה ה-16

פולצ'ינלה היא דמות נפוליטנית מהקומדיה דל'ארטה.

מקורות המסכה

מקורותיה עשויים להיות קדומים מאוד, ומתוארכים לקומדיות אוסקי אטלנה שבוצעו באורטה די אטלה ליד פראטמג'ורה על ידי קומיקאים אטרוסקיים; או אפילו ממסכות שעיטרו עמודים רומיים שנמצאו בחפירות פומפיי והרקולנום.

מסכת פולצ'ינלה, כפי שאנו מכירים אותה כיום, הומצאה כנראה באצ'רה על ידי השחקן הקפואני סילביו פיורילו בעשורים הראשונים של המאה השבע עשרה, אך התלבושת המודרנית שלו הומצאה במאה התשע עשרה על ידי אנטוניו פטיטו^[1].

בנאפולי, שורשיו של הקרנבל בימי קדם, כאשר תחפושות היו שמורות לאצולה שהשתתפה בנשפים, קבלות פנים ומסיבות ציד רבים שאורגנו בחצר אראגון. אולי מתוך רוח של חיקוי או פשוט רצון להנאה, המנהג של חגיגת הקרנבל התפשט לפשוטי העם, אשר נהרו לסמטאות העיר במסכות, ונתנו דרור למעשי קונדס, משחקים ושירים מכל הסוגים, לעיתים קרובות וולגריים ומופקרים מאוד.

אפילו תחת שלטון הבורבונים, הקרנבל היה אירוע חשוב, שנחגג בפאר ובטקס הודות למסכות יפהפיות ולדוכנים העמוסים בתענוגות קולינריים. את הקשר ההדוק בין קרנבל לאוכל ניתן למצוא במנהג שראשיתו במאה ה-18: טיפוס על עץ הקוקניה, שעל גביו הונחו כל מיני מעדנים.

המסכות המפורסמות ביותר של הקומדיה דל'ארטה מופיעות בחגיגות הקרנבל הקמפאני. בין אלה, למשל, לא נדיר לפגוש את פליצ'ה שיוסצ'אמוקה, פאצאריילו, סרצ'יאפונה או ראזולו. מעל כולם, עם זאת, נמצאת פולצ'ינלה, המסכה הנפוליטנית המובהקת, הידועה בכל רחבי העולם. את לידתה הרשמית ניתן לייחס למחצית השנייה של המאה ה-16, עם הקומדיה דל'ארטה, הודות לשחקן סילביו פיורילו, אשר, עם זאת, עטה מסכה שונה מהפולצ'ינלה שאנו מכירים כיום. נראה, עם זאת, שמקורותיה רחוקים אף יותר, אולי אף קשורים ל"פאבולה אטלנה" של הרומאים הקדמונים (מהמאה ה-4 לפני הספירה) ולדמותו של מקוס, משרת בעל אף ארוך וטוניקה לבנה ורפויה שהסתירה בטן בולטת, או לזו של צ'יצ'ירוס, דמות בעלת מראה חייתי, ספציפית תרנגול, הדומה הרבה יותר לפולצ'ינלה. שמו נגזר ככל הנראה מ"אפרוח קטן" (pulcinello), בעוד שחוקרים אחרים סבורים ששמה של המסכה הנפוליטנית המפורסמת קשור לאיכר מאצ'רה, פוצ'יו ד'אניילו, שהיווה השראה לסילביו פיורילו ליצור את דמותו.

פולצ'ינלה לובש באופן מסורתי מכנסיים לבנים רחבים מעל חולצה לבנה רחבה לא פחות, המהודקת במותניים בחגורה שחורה. הוא חובש נעליים שחורות, כובע לבן וחצי מסכה שמשאירה את פיו חשוף ומאופיינת באף בולט ומעוקל וקמטים עמוקים על מצחו. זוהי המסכה שכולנו מכירים, המיוצאת לחו"ל ומיוצגת בכל מקום, שנולדה מאבולוציה של כמה מאות שנים של היסטוריה. אבל חשוב מכל, פולצ'ינלה מייצג את הרוח האמיתית של העם הנפוליטני, ואולי זו הסיבה שתמיד הצליח לעורר אהדה כה עמוקה, למרות מראהו הפחות מרגיע. עם הזמן, הקומדיה דל'ארטה התעשרה בדמויות חדשות ועלילות חדשות, ופולצ'ינלה מתמודד לעיתים קרובות עם מסכה מפורסמת אחרת מאוד, זו של ארלקינו.

מלידתו הרשמית, בסיפורים הרבים של הקומדיה דל'ארטה, פולצ'ינלה מתמודד עם אינספור בעיות, אך תמיד עם חיוך ועם האירוניות האופיינית לו. הוא לועג לדמויות חזקות ולפוליטיקאים ומייצג את מרד העם הנפוליטני נגד עוול ודיכוי. הוא הפך במהרה לגיבור התיאטרון הנפוליטני.

הוא משרת ערמומי אך עצלן, וכדי להתפרנס, הוא לוקח על עצמו מגוון תפקידים, מגנב לאופה, מפונדקאי לאיכר, משוטט בסמטאות עירו בחיפוש אחר דרכים לשרוד או הזדמנויות ללעוג לעשירים. פולצ'ינלה אינו מסוגל לשבת בשקט או לשמור סוד; הוא מדבר ומרכל, לפעמים בצורה לא הולמת, בקולו הצורם והסקרן, לעיתים קרובות בצורה וולגרית. הוא נע במהירות, קופץ ומלגלג, והעוויותיו המוגזמות לעיתים קרובות תמיד הצחיקו קהלים בכל הגילאים. במציאות, קשה להגדיר את פולצ'ינלה, וכל מי שמנסה לעשות זאת מסתכן בטעות. הוא יותר מסתם מסכה; הוא נשמתה של נאפולי ואנשיה, עם כל הסתירות שלה אך רצון עז לגאולה למרות מצוקה.

ישנן השערות שונות:

יש הסבורים שמקורו בעובדה הפשוטה שמדובר ב"פולצ'ינלו", אפרוח קטן, בשל אפו המקושת ומצחו הגבשושי.

- אחרים, לעומת זאת, סבורים שמקורו בחייט אצ'רני בשם פאולו צ'ינלה שרקד לפני הצבא הצרפתי של שארל מאנז'ו, כאשר נכנס בתהלוכת ניצחון לנאפולי לאחר שניצח את האראגונזים, בראשות פרנטה מאראגון.

- יש המניחים כי בוצר ענבים מאזור הכפר אצ'רה, מכונה פוצ'יו ד'אניילו, שבמהלך פסטיבל בציר ענבים, לאחר שלעג ללהקת שחקני תיאטרון נודדים, הצטרף אליהם וזכה להצלחה רבה, במיוחד בתיאטראות של צרפת, עד כדי כך שמותו בטרם עת אילץ אותם להמציא את דמותו למען הישרדות הלהקה.

השחקן שגילם אותו קיבל קצבה מהמלך לואי ה-14 ומונה לליצן החצר.

אחרים, כמו מרגרטה ביבר, חוזרים אחורה בזמן למאה ה-4 לפני הספירה וטוענים שפולצ'ינלה צאצא של מקוס, דמות מהאטלן הרומית. האטלן היה סוג של הצגה ממקור אוסקאי שהיה פופולרי מאוד ברומא העתיקה. נוכל להשוות אותם לתיאטרון העממי או הדיאלקטי של ימינו, המוערך בעיקר על ידי קהל מהמעמד הנמוך. מקוס ייצג את הסילינוס את הסאטיר, ובמקרים מסוימים את סוג המשרת בעל האף הארוך והפנים הגושיות, חולצה לבנה רחבה. הוא חבש חצי מסכה, כמו אלו של הקומיקאים של האמנות, הייתה לו בטן בולטת והוא דקלם בקול מצקצק^[2].

מה שידוע הוא שבשנת 1609, מסכת פולצ'ינלה הומצאה למעשה בנאפולי ליד ויה מדינה, שם היה תיאטרון קטן בשם "לה סטנצה דלה קומדיה". השחקן שהמציא אותה היה סילביו

פיורילו מקאפואה, שעד אז גילם תמיד את דמותו של קפטן מטאמורוס.

היא נולדה כמסכה של מחאה לא אלימה נגד ההתעללויות של קפטני הבורבונים שהגנו על נגר מסוים ממשפחת מריוטו והתעללו בשחקני התיאטרון הקטן. המסכה נגנזה לתקופת מה. בשנת 1700 החזיר אותה לשימוש קריין עירוני בפיאצה קסטלו, לצורך פרסום שיקוי לחיים ארוכים שהתברר ככישלון.

בשנת 1800, הוחזרה הדמות על ידי משפחת פטיטו והועלה לבמה בתיאטרון סן קרלינו על ידי אנטוניו פטיטו, אשר בפרודיות שלו, הדגיש את ההתעללויות של קפטני הבורבון בעם:

"אני, פולצ'ינלה, מגן נאמן של העם, תמיד הייתי צנוע ולא אלים. תמיד העמדתי פנים שאני טיפש כדי להכות במקורי כל קפטן ספרדי ברגע הנכון!"

פטיטו המסכן, מכיוון שאמר את האמת, הואשם גם הוא תחילה על ידי הליברלים ולאחר מכן על ידי תומכי בורבון.

למעשה, סן קרלינו נהרס בן לילה מכיוון שנחשב לאתר מחאה.

פטיטו המסכן, שכעת היה במצב בריאותי לקויי, עזב את העולם הזה על הבמה לבוש כפולצ'ינלה, אך חייו נותרו באותו דמות שבה הוא חי עד היום.

מקורות השם

פיורילו קיבל השראה מפוצ'יו ד'אניילו, שמו של איכר מאצ'רה שהתפרסם בזכות דיוקן לכאורה של לודוביקו קראצ'י, הידוע בזכות חריטה מאת קרלו אנריקו די סן מרטינו^[3], בעל פנים כהות משמש הכפר ואף ארוך, שהעניקו חיים לדמותו התיאטרלית של פולצ'ינלה. פולצ'ינלה גילם וממשיך לגלם את הטיפוס הנפוליטני, גם בחו"ל כיום, הדמות אשר, מודע לבעיות בהן הוא נמצא, תמיד מצליח לצאת מהן עם חיוך, לועג לבעלי הכוח בפומבי, וחושף את כל הפרטים מאחורי הקלעים.

מחברים רבים מייחסים את מקור השם להרמפרודיטיות הפנימית של הדמות, כלומר, צורה נשית של פולו - פולצ'ינו, בעל חיים שאינו מרבייה בדרך כלל, שאת קולו הוא מחקה במובן מסוים. תיאוריה אחרת קובעת ששמו נגזר משיבוש של שם משפחה פופולרי מאוד בקמפניה, פולצ'ינלו או פולסינלי. במובן זה, פולצ'ינלה מאושרת כדמות מתווכת בין גבר לאישה, טיפש-פיקח, עיר-כפר, שד-קדוש-מושיע, חכם-טיפש, דואליזם שבמובנים רבים מגדיר את ההגדרה הפגאנית-נוצרית של התרבות הפופולרית הנפוליטנית.

הדמות

פולצ'ינלה הוא אחת המסכות האיקוניות ביותר של הקומדיה דל'ארטה הנפוליטנית, ודמותו מלאה ניואנסים וסתירות. הוא ידוע בעצלנותו ובתאבונו הבלתי נדלים, הוא תמיד מחפש אוכל ויעשה הכל בשביל צלחת מקרוני.^[4]

הוא דמות אירונית וחצופה, שאינה חוששת ללעוג לבעלי הכוח ולחשוף את מאחורי הקלעים של החברה.^[5]

אופורטוניסט שמנצל כל הזדמנות לטובתו, הוא גם דברן נהדר, תמיד מוכן לספר סיפורים ולבדר את הקהל.^[6]

פולצ'ינלה מייצג גם את הפגמים וגם את התכונות של העם הנפוליטני: הוא קומי וטרגי בו זמנית, מסוגל לגרום לאנשים לצחוק ולהרהר, הוא דמות אמינה אך גם יהירה, שתמיד מצליחה להסתדר למרות הקשיים.^[7]

הקומדיה דל'ארטה

פולצ'ינלה כדמות בתיאטרון הקומדיה דל'ארטה נולדה רשמית עם קומדיה מאת הקומיקאי סילביו פיורילו: La Lucilla costanti con le ridicole disfighi e prodezze di Policinella, שנכתבה ב-1609 אך פורסמה רק ב-1632 לאחר מות המחבר.

סילביו פיורילו, שכבר מפורסם בזכות תפקידו כקפטן מטאמורוס, כנראה מחייה דמות שכבר נוכחת במסורת התיאטרון הנפוליטני עם פולצ'ינלה. קלצ'ה יורש את המסכה מפיורילו. בטקסטים אחרים, מיכלאנג'לו פרקנצאני יורש את המסכה מקלצ'ה.

שמו של פולצ'ינלה השתנה במהלך השנים; בעבר הרחוק היה זה פוליצ'ינלה, כפי שניתן לראות מכותרת הקומדיה של פיורילו. לאחר שעזב את נאפולי בחברת דמויות אחרות כמו קוביאלו, פסקריילו, ושורה ארוכה של קפטנים יהירים כמו מטמורוס ורודומונטה, שדיברו לינגואה פרנקה שבין נפוליטנית לספרדית, פולצ'ינלה, יחד עם סילביו פיורילו, הגיעו בלהקות הקומדיה הגדולות של הצפון והפכה לאנטגוניסט של ארלקינו, דמות מברגמו, המשרת הטיפש והתמים, שתמיד רעב מאותו רעב אטוויסטי של המסכנים.

גם מראהו של פולצ'ינלה השתנה במהלך המאות; מסכתו הייתה בהירה או כהה בהתאם לתקופה. בשנת 1621, באוסף התחריטים שכותרתו "I Balli di Sfessania", הצרפתי ז'אק קאלו מתאר את פוליצ'ינלה שלו עם מסכה לבנה; בטנו הבולטת הופכת לגיבנת, לעיתים קרובות גיבנת כפולה, כמו בגרסה הצרפתית. פעמים אחרות, הגיבנת נעלמת, כמו ברישומיו של הצייר הרומי מהמאה ה-18 פייר לאונה גצי, שם הוא מתואר עם מסכה שחורה. הצייר הוונציאני ג'אנדומניקו טייפולו תיאר אותו בשני אופנים, במאה ה-18. בנאפולי, בתחילת המאה ה-18, דמותו של פולצ'ינלה נזקקה לחלל משלה, ומסיבה זו נבנה תיאטרון במיוחד עבור קומדיות דיאלקטיות: סן קרלינו, שם הופיעו פולצ'ינלות מפורסמות כמו פטיטו ואלטווילה. ייתכן שהמראה המוכר לנו כיום של פולצ'ינלה הוא זה של רישומיו של גצי, המסונן דרך התלבושת שנלבשה במשך שנים על ידי השחקן הוותיק והפורה ביותר של פארסות פולצ'ינלה: אנטוניו פטיטו. אף הועלתה ההשערה שצורת המסכה, במיוחד בגרסאות האחרונות, מפרשת מכנה משותף של המאפיינים הסומטיים (והקרניומטריים) המייחדים את אנשי הסמטאות. במחקר, "הסיפור האמיתי של גולגולתו של פולצ'ינלה", סדרה של מאפיינים סומטיים, כגון רכסי הגבות הבולטים והעיניים השקועות, אמורים לעבור בתדירות רבה במיקרו-מערכות הצפופות והסגורות של שכונות מעמד הפועלים של נאפולי^[8].

פולצ'ינלה בתיאטרון הבובות והמריונטות

מעבר לקומדיה דל'ארטה, דמותו של פולצ'ינלה התפתחה באופן עצמאי בתיאטרון הבובות והמריונטות, שהוא כיום סמלו.

הבובה פולצ'ינלה אינה עוד משרתת ואיכרה, אלא אבטיפוס של חיוניות, גיבור חסר כבוד, המתמודד עם מצוקות חיי היומיום ועם האויבים הכי לא צפויים. הבובה פולצ'ינלה היא גיבורה מוחלטת, המתמודדת ומביסה את כל יריביה.

במחזה "הרפתקאותיו של פינוקיו: סיפורה של בובה", פולצ'ינלה הוא בין הבולטים מבין בובותיו של מנג'אפוקו, אך בסך הכל הוא אינו ממלא תפקיד משמעותי בסיפור מעבר לתמיכה בארלקינו על הבמה או עזרה לו במשימה כלשהי שהוטלה עליו על ידי אדונו.

פולצ'ינלות מפורסמות

פולצ'ינלות מפורסמות אחרות, מלבד פיורילו, היו:

אנדראה קלצ'ה, אשר ניתן להחשיב לפולצ'ינלה האמיתי הראשון בהיסטוריה, כיוון שמורו סילביו פיורילו היה יוצר המסכה. קלצ'ה עטה את המסכה לראשונה בשנת 1618. סגנון המשחק שלו התבסס על אלתור, שכלל המצאה מתמדת של בדיחות וקטעי קונדס ללא כל דפוס. תהילתו הגיעה לספרד.^[9]
מיכלאנג'לו פרקנזני, אשר בשנת 1685 הביא את דמותו של פוליצ'ינלה לבמה הפריזאית. פרקנזני היה אחיינו של הצייר סלבטור רוזה, אשר גם הופיע מדי פעם כחובבן בתיאטראות אקדמיים בקומדיות מגוחכות בהשתתפות דמות שהמציא זאני נפוליטנית בשם פורמיקה (נמלה).
וינצ'נצו קמראנו, שנודע בשם "ג'אנקולה", סיציליאני מלידה אך נפוליטני מאומץ, היה פולצ'ינלה אהוב על העם הנפוליטני ואף על ידי המלך פרדיננד הרביעי, לו הוא לעג לעיתים קרובות, וכינה אותו "המלך גדול האף". נראה שהשניים הכירו זה את זה, כפי שמעיד הסרט משנת 1959, פרדיננד הראשון, מלך נאפולי, שבו פפינו דה פיליפו מגלם את המלך גדול האף, ואדוארדו דה פיליפו ג'אנקולה. הוא נפטר בשנת 1809, והעביר את השרביט לבנו פיליפו.
פיליפו קמראנו (1764–1842), בנו של וינצ'נצו. פיליפו קמראנו בלט בפרשנותו הפופולרית מאוד והיה אהוב על הנאפוליטנים ועל חצר הבורבונים כאחד, הוא היה יקיר המלך פרדיננד השני ; יחסיו עם החצר היו דומים לאלה של הליצנים של חצרות ימי הביניים. הוא היה גם סופר והראשון שיזם את ה"רפורמה" במובן המוסרי של מסכת פולצ'ינלה; ביצירתו "פולצ'ינלה מולינארו" (1814) הוא מציע נושאים ומצבים מהקומדיה דל'ארטה והאופרה בופה, אך פולצ'ינלה, בעודו נשאר אותו טיפש כתמיד, מבטא בתקיפות שאלות של צדק.
פסקואלה אלטאווילה (1806–1875), שחקן וסופר מהמאה ה-19, עבד לצד סלבטורה פטיטו, והותיר אחריו קומדיות רבות עם פולצ'ינלה כדמות הראשית.
אנטוניו פטיטו (1822–1876) היה הפולצ'ינלה המפורסם ביותר של המאה ה-19; הוא זוכה בקרדיט על פארסות רבות של פולצ'ינלה. בנו של סלבטורה פטיטו, שגילם גם את פולצ'ינלה, אנטוניו היה כמעט אנאלפבית, אך הוא הותיר אחריו את הקורפוס הגדול ביותר של קומדיות פולצ'ינלה, שלעיתים קרובות שאבו השראה מסוגיות אקטואליות בחברה הנפוליטנית של זמנו.
ג'וזפה דה מרטינו (1854–1918) הצטרף לחברתו של אנטוניו פטיטו בגיל צעיר מאוד, שם ספג את כל סודותיה. עם מותו של פטיטו, הופקד עליו התפקיד, ארבעה ימים בלבד לאחר מותו של הבמאי.
סלבטורה דה מוטו (1876–1970) חבש את מסכת פולצ'ינלה בשנת 1913; הוא הושבע רשמית לתפקיד על ידי דה מרטינו. הוא לבש את תפקיד פולצ'ינלה ברציפות עד פרוץ מלחמת העולם השנייה, ואז נשכח, עד שאדוארדו דה פיליפו הזמין אותו לחנוכת תיאטרון סן פרדיננדו בשנת 1954, בהצגה "Palumbella zompa e vola", שם לבש את התלבושת בפעם האחרונה. הוא נפטר בעוני בשנת 1970.
אדוארדו דה פיליפו (1900-1984) גילם לעיתים קרובות את פולצ'ינלה, במיוחד בתחילת הקריירה שלו. בספטמבר 1958, כדי לחנוך את עונת תיאטרון פיקולו במילאנו, הוא העלה עיבוד לקומדיה של פסקואלה אלטאווילה, פולצ'ינלה בחיפוש אחר הונו בנאפולי. ב-1957 הוא כתב את "איל פיליו די פולצ'ינלה", קומדיה שבה הנוכל הנפוליטני הזקן והעבד מת לאחר שנגאל על ידי בנו, שהגיע מארצות הברית והחליט להסיר את מסכתו כדי לא להיות משועבד עוד.
בשנת 1982, גילם את אנזו קנוואלה (1928–2011) בסרט "ג'יורמנטו" (שבועה) מאת אלפונסו ברשיה, מהגר נפוליטני בניו יורק, אשר כדי לגמור את החודש, מגלם את דמות פולצ'ינלה במסיבות פרטיות ובמסיבות רחוב. הסרט מסתיים באופן סמלי, כאשר קנוואלה מגלם את פולצ'ינלה, לאחר שהציל את חייהם של מריו מרולה ואידה די בנדטו, לפני מותו, הוא מבטא את המשפט הסמלי " פולצ'ינלה לא ימות לעולם! " לנינו ד'אנג'לו המבוהל.
מאסימו ראניירי (1951) הופיע בעונת התיאטרון 87–1986 בהצגה " פולצ'ינלה" מאת מאוריציו סקפארו.
מאסימו טרויסי (1953-1994) גילם גם את פולצ'ינלה בסרטו של אטורה סקולה מ-1990 Il viaggio di Capitan Fracassa, והביא את הגרסה שלו למסכה הנפוליטנית למסך הגדול.
באלבום הבכורה שלו Terra mia (1977), פינו דניאלה (1955–2015) מגלם את תפקיד פולצ'ינלה המלנכולי והכועס בשיר Suonno d'ajere, אשר לאחר שהסיר את מסכתו (רמיזה לקומדיה של אדוארדו), חושב על כאבם של העניים והמנושלים, מהרהר במעשה מרד.

יש גם סרט מצויר בשם פולצ'ינלה, הגיבור של מספר סרטים קצרים בבימוי ג'וליו ג'אניני ועמנואלה לוצאטי החל משנת 1973. הדמות חוזרת לסרט משנת 2003 "Totò Sapore e la magica story della pizza": כאן, בניגוד לפולצ'ינלה המקורי, הוא נמוך, הולך יחף ושר שיר שמופיע בסצנה, שבה הוא משתכר וחולם לטוס עם דומים אחרים; השיר נקרא קקופוניקו. הוא מקבל גם שם משפחה, צ'טרולו, המוזכר גם בסרט האנימציה פינוקיו משנת 2012.

פולצ'ינלה מפורסמים אחרים נחשבים לשחקנים אכילס מילו, ג'אני קרוסיו, טומאסו ביאנקו, נינו טרנטו, רינו מרצ'לי, פפה בארה וארמנדו מארה.

בתרבות ההמונים

מעניינת במיוחד היא הפרשנות של פולצ'ינלה – כמו גם של ארלקינו – מאת הקריקטוריסט אנדראה פזיינצה, אשר בשנת 1986 העניק לשתי המסכות המפורסמות ביותר של הקומדיה דל'ארטה את תווי פניה של דמותו המפורסמת ביותר, זאנארדי. זאנארדי, המאופיין פיזית באף ארוך ומעוקל, מתאים באופן מושלם ללבוש את מראה פולצ'ינלה.

בשנת 1992, מימו פאלאדינו יצר את "104 הרישומים של פולצ'ינלה", בהשראת האלבום Divertimento per li regazzi (שעשוע לילדים), המורכב מאותו מספר פאנלים. הרישומים הוצגו בתערוכה "Mimmo Paladino. I 104 disegni di Pulcinella", שאצרו מישל בונואומו ואנג'לו מיסטרנגלו. זו הייתה תערוכה נודדת: היא נחנכה בטורינו, פאלאצינה ליברטי, ב-16 באוקטובר 1992, לאחר מכן נדדה לווינה, Graphische Sammlung Albertina, מ-24 בספטמבר עד 21 בנובמבר 1993, ולאחר מכן לרוטרדם, קונסטהאל רוטרדם, מ-5 במרץ עד 17 באפריל 1994. בשנת 2023, שלושים שנה לאחר יצירתם, הוצג שוב כל הקורפוס במוזיאונים האזרחיים של פדובה.

פולצ'ינלה מפורסמת משמשת בלוגו של אירוע "קריקטורות על המפרץ". מקורה בחוף אמאלפי כתערוכה לכבוד קומיקס ואנימציה. הפולצ'ינלה המתוארת בלוגו מבוססת על רישומיו של עמנואלה לוצאטי: הוא חסון, לובש גלימה לבנה ארוכה הנופלת כפעמון על רגליו היחפות, שהן לבנות, וכך גם עור פניו וידיו. על ראשו הוא חובש כובע חרוטי לבן, ועל פניו, מסכה שחורה בלתי נמנעת עם אף בולט. לכל הלוגו רקע עגול המורכב מפסים בשישה צבעים שונים, עליהם פולצ'ינלה בולט בתנוחת ריקוד.

בשנת 2008 יצר ג'אן קרלו ריקרדי הצגה תיאטרלית המבוססת על מסכת פולצ'ינלה בשם פולצ'ינלה אחת ושתיים^[10]^[11].

בשנת 2012 הוצבה פרוטומה של פולצ'ינלה בנאפולי, בויקו דל פיקו אל פורגטוריו, מול הכנסייה סנטה מריה דלה אנימה דל פורגטוריו בארקו. יצירת הברונזה נוצרה ונתרמה לעיר על ידי הפסל הנפוליטני ללו אספוזיטו וכעת הפכה ליעד תיירותי, הודות לאמונה ששפשוף אפה של פולצ'ינלה מושך מזל טוב^[12].

לקריאה נוספת

אנטוניו סקיוטי, תולדות שירי פולצ'ינלה 1890-1990, נאפולי, ארתורו בסקטה עורך, 2023.
מישל בונואומו (עורכת), מימו פאלאדינו. 104 הרישומים של פולצ'ינלה, הוצאת פאברי עורכי דין, מילאנו, 1998. הודפס ב-1,500 עותקים ממוספרים, 1,430 בספרות ערביות ו-70 בספרות רומיות, עם תחריט חתום וממוספר על ידי האמן;
פלביו ארנסי, סטפנו אניבליטו, מממו פלדינו. 104 הציורים של פולצ'ינלה, סקירה, מילאנו, 2023.
Lo cunto de la bulla e de lu cuorno. Algrafica. 2013.
Il Museo di Pulcinella. Acerra Nostra. 2007.
Pulcinella. Viaggio nell'ultimo Novecento, tra favola e destino (Gian Paolo Dulbecco, Fausto Lubelli, Emanuele Luzzati, Alessandro Mautone). Napoli: Edizioni Scientifiche Italiane. 2006. ISBN 88-495-1335-6.
L'inventore di Pulcinella. Capua (CE): L'Airone. 2006.
La Tarantella di Pulcinella. Novara: Interlinea junior. 2005. ISBN 88-8212-447-9.
Pulcinella. Dal mimo classico alla maschera moderna. Napoli: Libreria Dante & Descartes. 2003. ISBN 88-88142-48-7.
Pulcinella. La misteriosa maschera della cultura europea. Sant'Oreste (RM): Apeiron Editori. 2002. ISBN 978-88-85978-38-6.
I mille volti di una maschera. L'immagine di Pulcinella nelle tradizioni e nell'arte di tutto il mondo. Napoli: Pagano. 2001. ISBN 88-87463-25-5.
Cinque anni con Pulcinella e Compagni. Napoli: Marotta. 1981.
Pulcinella. Roma: Gherardo Casini Editore. 1953.
Pulcinella maschera del mondo. Napoli: Electa. 1990. ISBN 88-435-3392-4.
Pulcinelleade. GM edizioni. 2013. ISBN 978-1-291-49495-2.
Pulcinellopedia (piccola). Milano: Longanesi & C. 1984. ISBN 88-304-0388-1.
Pulcinella. Una maschera un mito (Salvatore De Muto). Napoli: Lan. 1988.

קישורים חיצוניים

מדיה וקבצים בנושא פולצ'ינלה בוויקישיתוף

הערות שוליים

^ https://www.treccani.it/enciclopedia/pulcinella/?search=Pulcinella%2F
^ "MASCHERA DI PULCINELLA: Origini e storia della maschera di Pulcinella" (באיטלקית).
^ Nicolaas Teeuwisse OHG. "Vera effigie di Paoluccio della Cerra, detto comunemente Pulcinella".
^ "Pulcinella: origini della maschera nata a Napoli". 11 בפברואר 2019. {{cite web}}: (עזרה)
^ Alessandro Silva (13 בפברואר 2024). "Pulcinella: storia e curiosità della celebre maschera napoletana". {{cite web}}: (עזרה)
^ Antonio Scala (22 ביולי 2020). "Pulcinella: la storia della maschera napoletana dal Seicento ai giorni nostri". {{cite web}}: (עזרה)
^ Emilia Cirillo (1 ביולי 2021). "Pulcinella, storia e origini della maschera napoletana". {{cite web}}: (עזרה)
^ "Caratteristiche e significato della maschera di Pulcinella" (באיטלקית).
^ Relatione delle feste fatte in Napoli dall'eccellen.mo signor duca di Medina de las Torres, viceré del regno, per la nascita della serenissima infa[n]ta di Spagna. Napoli: Egidio Longo. 1639.
^ "Spettacoli Teatrali e Performance".
^ Gian Carlo Riccardi. Roma: Romart Service. 2013.
^ "Un Pulcinella di bronzo, il dono di Lello Esposito alla città".

[1] ttps://www.treccani.it/enciclopedia/pulcinella/?search=Pulcinella%2F

[carnevalemaschere.com-2] "MASCHERA DI PULCINELLA: Origini e storia della maschera di Pulcinella" (באיטלקית).

[3] Nicolaas Teeuwisse OHG. "Vera effigie di Paoluccio della Cerra, detto comunemente Pulcinella".

[4] "Pulcinella: origini della maschera nata a Napoli". 11 בפברואר 2019. {{cite web}}: (עזרה)

[5] Alessandro Silva (13 בפברואר 2024). "Pulcinella: storia e curiosità della celebre maschera napoletana". {{cite web}}: (עזרה)

[6] Antonio Scala (22 ביולי 2020). "Pulcinella: la storia della maschera napoletana dal Seicento ai giorni nostri". {{cite web}}: (עזרה)

[7] Emilia Cirillo (1 ביולי 2021). "Pulcinella, storia e origini della maschera napoletana". {{cite web}}: (עזרה)

[8] "Caratteristiche e significato della maschera di Pulcinella" (באיטלקית).

[9] Relatione delle feste fatte in Napoli dall'eccellen.mo signor duca di Medina de las Torres, viceré del regno, per la nascita della serenissima infa[n]ta di Spagna. Napoli: Egidio Longo. 1639.

[10] "Spettacoli Teatrali e Performance".

[11] Gian Carlo Riccardi. Roma: Romart Service. 2013.

[12] "Un Pulcinella di bronzo, il dono di Lello Esposito alla città".

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]