קוניסאדה
 | |
| דיוקן קוניסאדה, נעשה בידי תלמידו קוניסאדה השני | |
| לידה |
1786 אדו, יפן  |
|---|---|
| פטירה |
12 בינואר 1865 (בגיל 79 בערך) אדו, יפן |
| מקום קבורה |
Kōmyō-ji Temple |
| מדינה |
יפן |
| תחום יצירה |
אמנות ארוטית, שונגה |
| זרם באמנות |
Utagawa school |
| הושפע על ידי |
אוטגאווה טויוקוני, Hanabusa Ikkei |
  | |
אוטגאווה קוניסאדה (ביפנית: 歌川 国貞 ידוע גם בשם אוטגאווה טויוקוני השלישי, ביפנית: 三代 歌川 豊国) (1786 - ינואר 1865) היה אמן אוקיו-אה יפני. הוא נחשב לאחד המעצבים הפופולריים, הפוריים והמצליחים ביותר מבחינה מסחרית של הדפסי אוקיו-אה ביפן של המאה ה-19[1].
ביוגרפיה
[עריכת קוד מקור | עריכה]קוניסאדה, נולד במחוז הונג'ו באדו בשם סומידה שוגורו התשיעי. משפחתו של קוניסאדה הייתה בעלת שירות מעבורות קטן וידוע. למרות שאביו, משורר חובב, נפטר כשהיה קוניסאדה ילד, עסק המשפחה סיפק לו ביטחון כלכלי מסוים. במהלך ילדותו, הוא גילה פוטנציאל ניכר בציור וברישום. בשל קשרים משפחתיים חזקים עם חוגים ספרותיים ותיאטרליים, הוא הקדיש זמן ללימוד דיוקנאות של שחקנים[2].
טויוקני השלישי החל ללמוד אצל אוטגאווה טויוקוני בגיל 15 וקיבל את שם האמן קוניסאדה. בשנת 1808 החל קוניסאדה לעצב הדפסים של שחקני קבוקי, אך עבודותיו המוקדמות כוללות גם הדפסים של נשים יפות (Bijin-ga) קורטיזנות ושונגה. לאחר מותו של טויוקוני הראשון, גם טויושיגה -טויוקוני השני וגם קוניסאדה שחש שהוא ראוי יותר לשאת את השם של מורו, חתמו על יצירותיהם בשם טויוקוני. לפיכך נהג טויושיגה להוסיף את השם "קוסוטיי" (Kosotei) לחתימתו כדי להבדילה מזו של קוניסאדה[3].
כל ההדפסים של קוניסאדה שנדפסו בידי המו"ל אייג'ודו לא נשאו את השם טויוקוני, כי הוא ראה בטויושיגה ממשיך טבעי של טויוקוני הראשון. אף על פי שקוניסאדה היה תלמידו הפורה ביותר והחשוב ביותר של טויוקוני הראשון, הוא קיבל את רשות משפחת טויוקוני לאמץ את השם אוטאגאווה טויוקוני באופן רשמי רק בפברואר 1844. לשון ההודעה הרשמית על הדפסיו הייתה: "קוניסאדה אראטאמה נידאי טויוקוני" (Kunisada aratame nidai Toyokuni), כלומר "קוניסאדה שינה את שמו לטויוקוני השני". הדבר הוביל אחדים מן החוקרים להתייחס אליו כאל טויוקוני השני, אך למעשה הוא היה טויוקוני השלישי. ייתכן שקוניסאדה קיבל רשות לשאת את שם מורו רק בשנה זו ולא בשנת 1835 עם מותו של טויושיגה, כי בשנת 1843 נפטרה אלמנתו של טויוקוני הראשון ומשפחתה הסירה את התנגדותה להעביר את השם לקוניסאדה[3].
בניגוד לאמנים אחרים בני תקופתו, כמו קוניושי והירושיגה, שנאבקו על הכרה, קוניסאדה זכה להצלחה נרחבת. בסופו של דבר הוא הפך לאמן הדפסי העץ המצליח ביותר מבחינה מסחרית בתקופתו. עם זאת, על פי הדיווחים, הצלחתו המהירה תרמה לו מוניטין של יהירות[4].
פעילות אמנותית
[עריכת קוד מקור | עריכה]
בהתאם לדפוס המסורתי של אסכולת אוטאגאווה, עיסוקו העיקרי של קוניסאדה היה הדפסי קבוקי, וכ-60% מעיצוביו נופלים בקטגוריה זו. עם זאת, הוא היה פעיל מאוד גם בתחום הדפסי "הביג'ין-גה" (נשים יפות) המהווים כ-15% מעבודותיו, ומספרם הכולל היה גבוה בהרבה מכל אמן אחר בתקופתו. בין השנים 1820 ל-1860 הוא שלט גם בשוק הדיוקנאות של מתאבקי סומו, ראה להלן. במשך תקופה ארוכה (1835–1850) היה לו מונופול כמעט מוחלט על ז'אנר ההדפסים הקשורים למעשה גנז'י,[1] רק לאחר 1850 החלו אמנים אחרים לייצר עיצובים דומים.
גם בתחום איור ספרים היה קוניסאדה פעיל ביותר. בין הדפסי הספרים שלו בולטות תמונות אירוטיות ושונגה שהופיעו בספרים רבים. עקב חוקי הצנזורה, הן חתומות רק בעמוד השער בכינויו "מטאהיי". הדפסי נוף וסמוראים מאת קוניסאדה הם נדירים, ורק כ-100 עיצובים בכל אחד מהז'אנרים הללו ידועים. למעשה הוא הותיר את שני התחומים הללו לבני דורו הירושיגה וקוניושי, בהתאמה.
איורי סומו
[עריכת קוד מקור | עריכה]בראשית המאה ה־19 החלו אמני אסכולת אוטגאווה ובראשם קוניסאדה לחדור לתחום שהיה כמעט בלעדי לאמני אסכולת קאטסוקאווה. עד אז נהגו חברי האסכולה לצייר נושאים היסטוריים, נופים, פנאי ויאקושה-אה, תמונות של שחקני קבוקי. קוניסאדה החל לעצב הדפסי סומו עם פני המתאבקים בדומה לאלה של שחקני הקבוקי. באיורים של קוניסאדה הפנים של המתאבקים היו מוארכות והעינים פקוחות לרווחה. קוניסאדה גם היה הראשון שהוסיף לפרקים לחתימתו את המילה 'אוג'ו' (Oju), שפירושו – בהזמנה. בהדפסים שנעשו על פי הזמנה מיוחדת של אוהד סומו[5].
קוניסאדה, כמו שונשו, עיצב הדפסים שנראים בהם מתאבקי הסומו חוצים את גשר ריוגוקו, לפי סדר דרגותיהם. החידוש העיקרי של קוניסאדה בהדפסי הטריפטיך היה הכנסת השימוש בצבע כחול פרוסי בשנת 1829. חידוש זה נעשה בעידודו של נישימורה יוהאצ'י מן ההוצאה לאור 'אייג'ודו'. בסוף שנת 1830 ההוצאות לאור אייג'ודו וקינשינדו היו תלויות כמעט לחלוטין בעיצוביו של קוניסאדה שביסס עצמו בראש אמני הדפסי הסומו[5]. בעבודותיו שעסקו בסומו הוא השתמש לעיתים קרובות בפורמט של טריפטיך – שלושה לוחות צמודים – לתיאור סצנות של קרבות. באחת מהן, לדוגמה, הוא תיאר את הקרב בין מטאנו לקוואזו על רקע אחיד וללא זירה מצוירת, מה שיוצר התמקדות בפעולה עצמה. חידוש נוסף של קוניסאדה הוא בתיאור תקריבים של המתאבקים בסגנון אוקובי-אה. בנוסף, קוניסאדה יצר הדפסים שבהם מופיעים מתאבקי סומו בודדים במהלך טקס השיקירי – שלב ההכנה לקרב. בחלק מהעבודות הם מופיעים לבדם או עם שופט, לעיתים על רקעים פשוטים. למרות שקוניסאדה השתייך לאוקיו-אה הוא הצליח לשלב בעבודותיו גישות שמדגישות את הדמויות עצמן[5].
בשנת 1859 חזר קוניסאדה לעצב הדפסים שנושאם הוא תיאטרון הקבוקי עד מותו בשנת 1864.
לקריאה נוספת
[עריכת קוד מקור | עריכה]- Ellis Tinios, Kunisada and the Last Flowering of "Ukiyo-e" Prints, Print Quarterly, in JSTOR
קישורים חיצוניים
[עריכת קוד מקור | עריכה]
- פרויקט קוניסאדה
אוטוגאווה קוניסאדה, סרטון בערוץ "Artelino", באתר יוטיוב
הערות שוליים
[עריכת קוד מקור | עריכה]- 1 2 Utagawa Kunisada | Ukiyo-e, Woodblock Prints, Kabuki Theater, אנציקלופדיה בריטניקה (באנגלית)
- ↑ Toyokuni III (AKA Kunisada,1786 - 1864), גלריית רונין לאמנות יפנית
- 1 2 טויוקוני, טויוקוני, טויוקוני, באתר מוזיאון טיקוטין לאמנות יפנית
- ↑ Kunisada - Biography and Woodblock Prints, www.artelino.com
- 1 2 3 סומו, באתר מוזיאון טיקוטין לאמנות יפנית