טיוטה:אלון ברייאר

מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית

*אלון ברייאר*

מאייר, אנימטור, מעצב גרפי, מרצה ומוזיקאי

ביוגרפיה[עריכת קוד מקור | עריכה]

ילדות והתחלת קריירה

נולד בחיפה ב 1983, בגיל 10 עבר לקריות. סיים בשנת 2010 לימודי תקשורת חזותית באקדמיה לעיצוב ואומנות בצלאל, והתמחה באיור. נולד מחוץ למרכז, הנושא פריפריה השפיעה מאוד על העבודה שלו. ההתעסקות באסתטיקה של הפריפריה, בבתי השיכונים, במרפסות הקטנות, בסיפורים, ובצבעים, זה מה שבידל את עבודותיו עוד בימיו כסטודנט בבצלאל, וגם בשנים שאחרי, והפך לסימן היכר בעיצוביו.

פרויקט הגמר בבצלאל

ניתן לסמן את התחלת הקריירה בפרויקט הגמר שלו בבצלאל, במחלקה לתקשורת חזותית ב2010. הפרויקט היה סט של קלפים בשם "בזכרי ימים ימימה" (כשמו של השיר של להקת צלילי הכרם). הפרויקט עסק במוזיקה מזרחית בימיה הראשונים בארץ, בתקופה בה המוזיקה לא הייתה פופולארית על פי רוב והאמנים לא קיבלו מספיק תשומת לב. במחלקה לתקשורת חזותית בבצלאל אז התרבות המזרחית הייתה פחות נוכחת בפרויקטי גמר, ואלון ניסה להביא לקדמת הבמה את האנשים שלא מספיק שמעו את הקול שלהם. אמנים שהביאו את התרבות שלהם ממדינות ערב, ביחד עם מסורת, קולות מחאה וטקסטים מורכבים. פלטת הצבעים שנבחרה לפרויקט הייתה של צבעים מקומיים, של יפו בשנות ה 70. והוא אפילו דגם פלטות צבעים מסרטי בורקס. הוא בחר להתייחס לאסתטיקה של סרטי הבורקס, דבר שהיה פחות נהוג להתייחס אליו. מאוחר יותר נכתבה כתבה על הפרויקט בעיתון גלריה, ואלון תפס את המשבצת של אמן שמאייר בעיקר דמויות מזרחיות. ובעידן שבו הזמרים המזרחיים הופכים ליותר ויותר פופולאריים, אלון נדרש לאייר יותר ויותר.

סימן ההיכר של אלון, שהתחיל בפרויקט הגמר והפך להיות כלי לזיהוי העובדות שלו לתקופה, היו האפים האדומים של הדמויות. הדבר משך תשומת לב גם בהגשת הגמר וגם כאשר הוא התחיל לאייר לעיתונות. בהמשך אייר 31 שערים למגזין "ליברל". הוא התחיל לאייר יותר פורטרטים, ופיתח סגנון איור שמשלב פורטרטים וקריקטורות. מאז הוא עובד בעיקר כאנימטור ומעצב דמויות. מעצב לעיתונים והמגזינים החשובים בישראל ובעולם, לאירועים תקשורתיים ולארגוני תרבות בארץ ובעולם. אפשר למנות בלקוחותיו את וייז, פייסבוק, טד, אר סי קולה, פטרון טקילה ועוד. כאשר הוא מכוון יותר ויותר את עבודתיו לקהילה הבינלאומית.

סגנון אומנותי[עריכת קוד מקור | עריכה]

הסגנון של אלון משלב חדשני עם נוסטלגי, ישראלי עם אוניברסאלי. הסגנון הוא כה מיוחד ושונה, שקל לזהות את העבודות שלו. הוא ידוע בסגנונו המורכב מצורות גיאומטריות, דמויות הומוריסטיות ופרטים קטנים ומדויקים. בשילוב עם צבעים עזים, קונטרסטים חזקים וקומפוזיציות ייחודיות. הוא משלב טכניקות ידניות עם כלים דיגיטאליים, ומשחק על התפר הזה. בחירת פלטות הצבעים הייחודית עוזרת להיותו מאייר שקל מאוד לזהות את עבודותיו. אלון גם דואג לשתול בדיחות קטנות בכל איור, המוחבאות בין האלמנטים הגרפיים. ההתעסקות האישית שלו במוזיקה, בכלי נגינה שונים ובהרכבים שונים, נכנסת גם לעבודותיו. והוא משתמש הרבה באלמנטים של כלי נגינה בעיצוב.

צמחייה ביתית[עריכת קוד מקור | עריכה]

כמה חודשים לפני הנסיעה לפסטיבל MOCCA בניו יורק, אלון חיפש בקדחתנות אחר רעיון לקומיקס שיוכל למכור בדוכן של הפסטיבל. בסופו של דבר, כשבחן את הסביבה הביתית ואת הפעילות היום־יומית שלו, מצא שהרבה מאוד קשור לצמחים ועציצים. השאלות שהכי עניינו אותו היו קשורות לעולם הרגשי של הצמח. האיור שאייר בקומיקס הביא משהו יותר אותנטי והטקסט דיבר יותר על מערכת היחסים הלא צפויה עם העציץ מאשר לתת טיפים בגננות. הדבר המעניין ביותר שגילה בתהליך הוא שככל שהטקסט שכותב יותר לאקוני ותמציתי ככה הקשר בינו ובין האיור יותר מורכב ועשיר.

הספר "צמחייה ביתית" שכתב מהווה חלק חשוב בשינוי סגנוני שקורה אצלו בשלוש השנים האחרונות, או יותר נכון, בחירה והתמקדות בסגנון אחד מבין שניים. כשסיים את לימודיו בבצלאל ב־2010 היה מזוהה בעיקר בזכות הפורטרטים הווקטוריים, הצבעוניים, שהיה מאייר לידיעות אחרונות ומאוחר יותר כשערים של מגזין ליברל. במקביל התפתח אצלו הצורך לסגנון פשוט, קווי, צורני ומהודק יותר. אלון הרגיש שעם ההפשטה הסגנונית היה מקום ליותר עומק קונספטואלי ואמירה, זה היה השלב הבא. לדבריו במציאות, כעצמאי, אמירה אישית זה לא משהו שקל לבסס בעבודה מול לקוחות עם צרכים ומסרים מאוד ספציפיים, ולכן הספר התאים בדיוק כפלטפורמה החדשה להתפתחות שחיפש.

מעבודותיו הבולטות[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • פרויקט הגמר בבצלאל, "בזכרי ימים ימימה".
  • 31 שערים למגזין "ליברל".
  • התחרות הבינלאומית לפוסטרי רגאיי.
  • סינדיקט, בשיתוף עם כרם קמינסקי. התפתח יותר מאוחר לגופי התאורה KONGO שהוצגו בצבע טרי 2017.
  • תערוכת "יסודות העיר" בגלריית בית האדריכל, בשיתוף עם אמנון רכטר.
  • צמחייה ביתית

תערוכות[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • Comfort Zone“ Group Exhibition at Binyamin Gallery, Tel aviv, Israel 2014"
  • Temperament“ Illustration Exhibition at Hanina Contemporary Art, Tel aviv, Israel 2013"
  • 1st Intl Reggae Poster Contest Exhibition, National Gallery of Jamaica, Kingston, Jamaica 2012
  • Ordinary" at the Lorver Gallery in Shenkar school of the Arts, Ramat gan, Israel 2012
  • Sweating like a Donkey" exhibition at the p8 gallery in Jaffa, Israel 2011"
  • Impossible Brief” exhibition London, UK 2011"
  • Veranstaltung im Künstlerhaus, Hamburg, Germany 2010
  • The Geneva Conventions at 60, Maison de Association, Geneva, Switzerland 2010

פרסים[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • 2010 קיבל פרס ע”ש דר’ פולונסקי עבור עבודת עיצוב מצטיינת
  • 2012 מקום ראשון בתחרות העיצוב הבינלאומית הראשונה לפוסטרים בנושא רגאיי.
  • 2015 ציון לשבח בתחרויות האיור השנתיות של מגזין האיור הבינלאומי X33, בתחום הפרסום והספרות המאויירת

קישורים חיצוניים[עריכת קוד מקור | עריכה]


קומיקס ישראלי|קריקטוריסטים ישראלים|האקדמיה לעיצוב ואומנות בצלאל קטגוריה:קריקטוריסטים ישראלים קטגוריה:עיצוב גרפי קטגוריה:בצלאל קטגוריה:מאיירים ישראלים