נדין בומר- כוראוגרפית ומנהלת אמנותית של להקת המחול "נדין אנימטו".[עריכת קוד מקור | עריכה]

נדין בומר- ימיני, נולדה בניו יורק, שם החלה את לימודי המחול באקדמיה היוקרתית ABT. לאחר מכן קיבלה מלגה לבית הספר הגבוה Alvin Ailey.

עם חזרתה לארץ בגיל ההתבגרות, גויסה נדין בומר להוראת מחול לילדים ונוער בקשיים. הוראתה ההומוריסטית והיצירתית זיכתה אותה במענק לימודים שבו השתמשה לפתח את אהבתה לתנועה.

בשנים האחרונות, פתחה נדין שפה תנועתית חדשה הנקראת "קינטיקה".

סגנונה הייחודי של נדין ושיטת הוראה שלה נלמדים ב- 11 בתי ספר שונים ברחבי ישראל, במכללה האקדמית לחינוך - סמינר הקיבוצים, ובסדנאות מאסטר ברחבי אירופה מדי שנה.

בשנת 1990, ייסדה בומר את המרכז למחול "קצב הגוף". בשנת 2003, הקימה את האקדמיה למחול "נדין".

במהלך השנים זכו בוגרי האקדמיה בפרסים ראשונים בתחרויות בינלאומיות באירופה עם כוריאוגרפיות קצרות של בומר, אשר היוו גרסה צעירה ליצירות להקת "נדין אנימטו" שהוקמה מאוחר יותר, בשנת 2009.

ה"אנימטו" הוא ז'אנר חדש בתחום התאטרון-מחול וזהו סגנונה הייחודי של להקת "נדין אנימטו".

בומר יוצרת דמויות אותנטיות וסיטואציות בהשראת עולם האנימציה, תוך שימוש בשפת ה"קינטיקה".

בשנת 2007 קיבלה בומר הכרה ממשלתית ותמיכה ממשרד המדע, התרבות והספורט לשיטה ואקדמיה "נדין". באותה שנה הוזמנה נדין עם היצירה "מנימיישן" לבכורה בינלאומית בפירנצה, איטליה.

הלהקה מופיעה ומוזמנת לפסטיבלי מחול גדולים בארץ ובעולם. נדין בומר מציגה את סגנונה הייחודי על במות אלו ומקבלת כבוד ותשבחות על שפת התנועה החדשנית שלה ועל הכוריאוגרפיות השנונות.

פסטיבלים ופרסים:[עריכת קוד מקור | עריכה]

2013: "מנימיישן" - מקום שני בתחרות לכוראוגרפיה ברומא, נדין בומר -הכוריאוגרפית הטובה ביותר, "פרימיו רומא דנצה", איטליה.

2013: "הדרבי" בחשיפה בינלאומית, מוזמן לפסטיבלים בגרמניה, ארה"ב וצ'כיה.

2012: "קולנוע אמריקאי" – פסטיבל עכו לתאטרון אחר, ישראל.

2012: "מנימיישן" מוזמן לפסטיבל בינלאומי במיאמי, ארה"ב.

2011: "מנימיישן" – פסטיבל עכו לתיאטרון אחר, ישראל.

2010: "קולנוע אמריקאי" זכה מקום ראשון בפסטיבל "בלט דה טוסקן" בפירנצה, איטליה.

2010: "מנימיישן" – זכה בפרס "חביבי הקהל" בתחרות "נו בלט" בגרמניה.

2009: "מנימיישן" בפסטיבל בינלאומי לתאטרון, סיביו, רומניה.

2007: בכורה עולמית של "מנימיישן" בפסטיבל "בלט דה טוסקן" באיטליה.

2007: "בס סטופ" ו"גוספל" זכו מקום ראשון בפסטיבל "בלט דה טוסקן" באיטליה.

2006: "קנדי מן" השתתף בפסטיבל "מחול לוהט", ישראל.

2005- "נבט" פסטיבל ישראל, ירושלים.

2005: "נבט" – השתתף בפסטיבל "מחול לוהט", ישראל.

2005: "קלונינג" השתתף בפסטיבל "אופוס בלט" וזכה מקום 2 בקטגוריה ג'אז מודרני.

2004: "אמה" השתתף בפסטיבל "מחול לוהט" – סוזן דלל, ישראל.

2000-2004: השתתפות בפסטיבל בפירנצה, איטליה וזכייה במקום 1.

1996-1999: השתתפות בפסטיבל פרייבורג, גרמניה וזכייה במקומות 1 ו-2 על כוראוגרפיה וביצוע.

שיטת "נדין" לפיתוח רקדנים ויצירה עם להקת "נדין אנימטו"[עריכת קוד מקור | עריכה]

שיטת "נדין" פותחה על ידי הכוריאוגרפית והיוצרת נדין בומר ימיני, ועמה היא יוצרת בעבודתה עם להקת נדין אנימטו. השיטה נלמדת באקדמיה למחול נדין בומר ובמהלך מסלול דו-שנתי של תוכנית להכשרת רקדנים - "נדין אנימטו", על ידי נדין בומר ומורים שהוכשרו על ידה בלימוד השיטה. שיטת נדין אנימטו מורכבת מ-3 חלקים ששילובם מביא ליצירתו של רקדן האנימטו השלם: שלב ראשון: נ.ב.ט – "נדין בומר טכניקה": חיזוק הטכניקה הקלאסית של הרקדן, אך מנקודת מבט אחרת. בומר לוקחת את הרקדן אל עולם התחושה והדמיון, ומלמדת אותו דרך חווית עבודה טכנית חדשנית להרגיש ולנווט את שרירי גופו אל מקום יציב ואיכותי בחלל של מיקומי הבלט הקלאסי, במקסימום חוויה - מינימום מאמץ. מרכיב ההתלהבות של בומר לחיים ולריקוד עומד בבסיס השיטה ובלעדיו אי אפשר להגיע להקשבה פנימית שלמה. שלב שני: "קינטיקה" – שפת התנועה של נדין בומר – בהשראת הים והאנרגיה הקינטית: את שפת התנועה הייחודית לה מצאה בומר בהשראת הים והאנרגיה הקינטית (אנרגיה המושפעת ממסת הגוף ומהירותו בחלל). הים מסמל את גוף הרקדן, בעוד האנרגיה הקינטית מסמלת את הרוח המניעה את גלי הים. על ידי טכניקת הקשבה לאנרגיה הקינטית הרקדן לומד להגיע למצב של "איבוד צורת גוף" והפיכה לכלי מולקולארי המתפרק ומשנה צורה- בכל רגע נתון. שליטה בקינטיקה מאפשרת לרקדן "לצייר" ולהמחיש את תנועת האנרגיה בחלל עם גופו, ולהפוך לרקדן ויוצר בעל שפה תנועתית אינדיבידואלית, אינסופית ומרתקת. שלב שלישי: "אנימטו" – דמויות המספרות סיפור בשפה תנועתית (הקינטיקה) : בשלב זה, הרקדנים הבקיאים ברזי הנ.ב.ט והקינטיקה מתקדמים לדרך היצירה של נדין בומר - האנימטו. על מנת להעצים את חווית התנועה יוצרת בומר דמויות וסיטואציות שונות המאתגרות את הרקדן ליצירה אקספרסיבית ואמנותית, המשלבת את עולמות התיאטרון, הפנטומימה, הקולנוע והאנימציה. בבסיס שלב זה מונחים הטוטאליות והאמונה – הרקדן מקבל כלים להאמין ללא חשש או ספק שהוא הדמות החיה את הסיטואציה, דבר המייצר תנועה אינסטינקטיבית המגדילה את השפה הקינטית ומייצרת על הבמה אנרגיה יוצאת דופן, המייחדת ומזוהה עם רקדני נדין אנימטו.

כוריאוגרפיות ב-5 השנים האחרונות[עריכת קוד מקור | עריכה]

2007: מנימיישן - חמש דמויות תיאטרליות מציגות סיפור משעשע של בוקר בבית קפה, בשפת תנועה ומימיקה ייחודיות ומרתקות. בליווי המוזיקה של מרדית' מונק נוצר על הבמה עולם קסום וצבעוני- כמו סרט מצויר, שבתוכו נרקמת בהומור ווית מחול חדשה, מקורית ומרעננת.

2010: קולנוע אמריקאי - קומדיית מצבים תיאטרלית, המעלה בדרך ייחודית, מקורית ושנונה את חוויית הצפייה בסרט קולנוע. ההתנהגות והתנועה האנושית נבחנות ומוצגות בהומור דרך השוואה בין חווית הצפייה בסרט של בובות על חוט (מנקודת מבטו של מפעיל הבובות) לבין חוויתם של בני האדם, המהווים תרגום לדמות המריונטה. כל זאת במקצב, זוויות ושפת תנועת האנימטו, הייחודיים ללהקה.

2011: "הדרבי" - 10 רקדניות מגלמות 10 שחקני כדורגל. פס הקול בנוי משירי כדורגל ושאגות האוהדים. באמצעות שפת תיאטרון המחול הייחודית של נדין בומר, הופך אולם התיאטרון למגרש כדורגל רב-תרבותי ומפתיע...

2013: "Poodle it"- פודלית היא יצירה המתארת את געגועיו של ספר כלבים ידוע לימי הזוהר של מספרתו. על הבמה מתערבבים החי, הדומם והאנושי ומציגים במחול את סיפורה של מספרת כלבים מיוחסת. דרך שפת התנועה רוקמות הדמויות (ספר כלבים, פודלית, שידה ומנורה) ערב חוויתי ומרגש שבמהלכו חווה הקהל חיבור לרבדים השונים של עולם הבמה באמצעות השפה הייחודית של נדין בומר – האנימטו: שפת תנועה המשלבת את שפת המחול עם עולם התיאטרון והפנטומימה, בהשראת עולמות האנימציה וההומור. המימדים, הדמויות והסיפור בשפת התנועה הייחודית הופכים את היצירה לחוויה מרתקת, משעשעת וחדשנית.

מן העיתונות[עריכת קוד מקור | עריכה]

"...נדין בומר היא אחת הכוריאוגרפיות המעניינות ביותר - שאתם לא מכירים....

בומר מעלה על הבמה קבוצה מוכשרת של רקדניות, שמדגימות היטב את השפה

התנועתית הייחודית שהקפידה לפתח במשך השנים..." (עכבר העיר)

"מחול מקסים, רענן, משכנע ומלא הומור, שמחליק במורד הגרון בכיף גדול...

שפת התנועה מדויקת, זורמת ומרשימה..." (נעמה לנסקי, ישראל היום)

Not since the days of Charlie Chaplin and Marcel Marceau have audiences seen anything even comparable"

"as Nadine Bommer's imagination is set forth for an entirely new theatrical experience

(Gershunoff Artists LLC, Miami International Dance Festival)

" ..... נראה שנדין בומר עושה זאת שוב. בדרכה המיוחדת היא מפרה את חוקי

המשחק המוכרים מכבר, ומציעה שפת במה אחרת, גאונית בדרכה ויוצאת מגדר הרגיל..." (גלריה – הארץ)

"....חבורת רקדנים מצוינת. כל אחד מהם מביא אל הבמה אופי אחר, ומצליח לגלם

את הדמות שניתנה לו עם הרבה תעוזה..." (טלי מחלב, העיר)

"...עבודה מדהימה, הזדהות מופלאה של הבנות עם הדמויות שעצבו...מומלץ ביותר" (מתניה צור, תרבות לישראל)

" ... מן הראוי לציין את המסירות המוחלטת והממוקדת של נדין בומר לאומנותה שמניעה אותה לעבוד וליצור

ללא הפוגה ולהגיע להישגים אומנותיים-מחוליים מקצועיים משובחים ... " (פסטיבל ישראל)

".....התלבושות, הכוריאוגרפיה והמוזיקה של Ween brothers היו למצגת נפלאה של מערבולת רגשית סוחפת

חסרת מעצורים כמעט. והתחושה הנפלאה הזו, שהכל אפשרי כאן, ושאין דבר שלא יכול לקרות,

ריחפה באוויר. וזה, איך לומר, מרגש..." (מגזין נטו ארט)

" ... חשוב לי לציין , להקת המחול נדין בומר התפתחה בעיר ראשון לציון והיא מקור גאווה לציבור

שוחרי התרבות בעירנו ובכלל ... " (ראש העיר מר מאיר ניצן).

"... מאוד הופתעתי למצוא להקה ברמה מקצועית וכוריאוגרפית כזו בארץ, הביצוע היה פשוט מצוין ..." (רון בן ישי)

"... לבומר יש ליטוש לפרטי פרטים וגימור מקצועי . העבודה בנויה במקצועיות רבה . המחול כל כך הרמוני ,

אסטטי כמו פסל שהוא כל-כך מושלם ..."(רות אשל-הארץ)

"...נדין בומר השכילה לגדל ולאמן רקדניות מקצועיות מאד, מסורות ללא גבול לאומנות הריקוד. יש להן טכניקה מצוינת,

נוכחות בימתית ויכולת הבעה...." (רחל בילסקי כהן – מנהלת אומנותית פסטיבל ישראל)

"....יצירה, שהיא תפארת הקומדיה התיאטרלית, ספק אנושית ספק אנימציה, שרק טובי הפרפורמרים יצליחו להחזיק

ולהישאר בחיים. בזכות תנועות גוף מדויקות, משחק מצוין ונשמה בימתית טהורה, הופכת היצירה הזו להזדמנות נדירה

לחוות קולנוע, תיאטרון ומחול בנשימה אחת, או בעצם, מבלי לנשום. פעם נדין תמיד נדין מי שמכיר את נדין בומר,

אחת היוצרות המרשימות במחוזות המחול המקומי, יודע שהכוריאוגרפיה המקצועית והמורכבת, האופיינית לה כל כך,

מבוצעת במהירות רבה לצד דייקנות מופתית, מה שהופך אותה לעוצרת נשימה ממש. אך למרות אופייה הייחודי והמוכר של נדין,

היצירה "קולנוע אמריקאי" היא יצירה מפתיעה ובלתי צפויה בעליל, הרוקדת ברגליה המיומנות בין הבלתי נתפס והלא ייאמן

ומותירה אחריה רבבות לא מבוטלים של קהל נרגש, אדום עיניים ופעור פה. קולנוע אמריקאי היא קומדיית מחול תיאטראלית,

של יוצרת שמבינה במה, החושפת דמויות שונות, בובתיות ואנושיות, שמגיעות אל אולם הקולנוע וצופות בסרט המוקרן בשתי הצגות...." (מגזין נטו ארט)

גאיה בומר ימיני[עריכת קוד מקור | עריכה]

גאיה בומר-ימיני החלה את דרכה בעולם המחול עוד בבטן אימה הכוריאוגרפית נדין בומר-ימיני. כבת להורים בעלי אקדמיה יוקרתית למחול, הייתה גאיה מגיעה לסטודיו כבר בגיל ארבע לצפות בשיעורים. כשהחלה לרקוד בקבוצת ה"קטנטנות" אי אפשר היה שלא לשים לב לכישרונה ומהר מאוד התפתחה גאיה כרקדנית והחלה להופיע. לא היה ספק שהנוכחות הבימתית והאנרגיה שהיא מקרינה מעידות על כישרון ייחודי ויכולות טכניות גבוהות. כאשר גאיה הייתה בת עשר החלה לעבוד באופן יומיומי עם אימה (נדין בומר) בשיעורים פרטיים בשיטת האנימטו, לצד שיעורי בלט בהדרכת רוז סובול וג'יי הוגן, מטובי המורים　לבלט קלאסי בארץ. בשלב זה גאיה כבר הייתה ברמה טכנית גבוהה לגילה, ולאחר שטעמה מעולם המחול בחו"ל (בקורסי קיץ וסדנאות), ביקשה מהוריה לצאת אל מחוץ לגבולות המחול בארץ ולפתוח את דרכה כרקדנית בעולם. בגיל 11 הרקדנית הצעירה טסה להשתתף בתחרות ה-YAGP, תחרות עולמית, מפורסמת ויוקרתית שמתקיימת בניו יורק ובה משתתפים מידי שנה כ-5,000 רקדנים בכל הגילאים. גאיה הייתה הישראלית הראשונה שהשתתפה בתחרות וזכתה במקום השלישי בקטגוריית הבלט והמודרני, עם הקטע "Wild Horses" שיצרה לה אימה.

בזמן התחרות קיבלה גאיה פנייה מהבמאית בס קרגמן (Bess Kargman) שהציעה לה לככב כאחת הדמיות המרכזיות בסרט הדוקומנטרי "First Position"("עמידה ראשונה"). הסרט מספר על שבעה מהרקדנים הצעירים, המבטיחים ויוצאי הדופן שהשתתפו בתחרות ה-YAGP, ומציג את דרכם בתחרות. הסרט הפך להצלחה גדולה וגאיה מצאה את עצמה בהקרנת בכורה בניו יורק, כאשר אלפי צופים נרגשים מנוכחותה. באותה שנה בין גיל 11 ל- 12, גאיה המשיכה לעבוד בסטודיו מידי יום עם אימה. היא תרגלה את שיטת "נדין" ועבדה על יצירת "אנימטו" חדשה לתחרות הבאה. בשנת 2011- גאיה השתתפה פעם נוספת בתחרות ה-YAGP　והגיעה לשלב הגמר. שם התחרתה עם טובי הרקדנים הצעירים בעולם וזכתה במקום הראשון בקטגוריית המחול המודרני עם הקטע - "Cartoon Girl" (כוריאוגרפיה- נדין בומר).

בעקבות הזכייה פורסמו כתבות על גאיה בומר במגזין האמריקני ה"ניו יורק טיימס":

"…　Gaya Bommer Yemini showed a vivid individuality and a talent for comic timing in Nadine Bommer’s overly cute “Cartoon Girl”."

בתום התחרות והצגת הקטעים, הרקדנים הטובים ביותר מקבלים הצעות למלגות נחשקות באקדמיות המובילות לריקוד בעולם. גאיה קיבלה מספר הצעות, ואחת מהן הייתה מלגה מלאה מהאקדמיה של הנסיכה גרייס שבמונקו, בה היא לומדת כבר שנה שנייה. בזמן שהותה של גאיה בבית הספר במונקו, הוזמנה ע"י האקדמיה הנסיכותית להופיע באחד מהאירועים החשובים ביותר, בו הופיעה מול הנסיך והנסיכה. גאיה הציגה את הקטע הזוכה מהתחרות "Cartoon Girl' וקטע נוסף, שיצרה אימה הכוראוגרפית במיוחד לאירוע, שנקרא "Maestro".

באותה שנה נבחרה גאיה מבין כל תלמידי האקדמיה לתפקיד במבי במופע "Kill Bambi" של הלהקה המקצועית "בלטו די מונקו".

כיום, גאיה בומר-ימיני ממשיכה את לימודי המחול המקצועיים ומתפתחת בתחום הבלט הקלאסי והמודרני יחד עם השתלמויות מזדמנות בתחום ה"אנימטו". היא מציגה בכישרונה העצום קטעי "אנימטו" נבחרים בעולם, נותנת את האינטרפרטציה ההומוריסטית החדשנית והמרתקת שיש ל"אנימטו" להציע ומוכיחה שעם הכוונה נכונה ורצון אמיתי, חלומות מתגשמים.