ירוסלב ווז'ניאק

ירוסלב ווז'ניאק
Jaroslav Vožniak
לידה	26 באפריל 1933; Suchodol, צ'כיה
פטירה	12 במאי 2005 (בגיל 72); פראג, צ'כיה
תקופת הפעילות	1948–2005 (כ־57 שנים)
תחום יצירה	ציור, הדפס

ירוסלב ווז'ניאק (בצ'כית: Jaroslav Vožniak;‏ 26 באפריל 1933 – 12 במאי 2005) היה צייר ויוצר הדפסים צ'כי, חבר בקבוצת האמנים ש'מידרה.^[1]

ביוגרפיה[עריכת קוד מקור | עריכה]

ירוסלב ווז'ניאק הוכשר כליטוגרף בין השנים 1949 ו-1951. הוא סיים את לימודיו ב-1952 ובאותה שנה החל את לימודיו באקדמיה לאמנויות ומלאכה בפראג אצל פרופ' קארל סבולינסקי. בשנת 1954 עבר לאקדמיה לאמנויות לסטודיו של פרופ' ולדימיר סילובסקי. הוא סיים את לימודיו בשנת 1959. משנת 1955 היה חבר בקבוצת Šmidra.

הוא הציג בתערוכת יחיד בשנת 1964, ובתערוכות משותפות פראג, 1965. במהלך הובלת הציורים לאחת התערוכות, ניגרם נזק לציור הגדול בשם "איקרוס" (1958-1959). הציור הפגוע נמצא לאחר שנים רבות בעליית גג של בית, הוא שוחזר בשנים 2019–2020 והוצג בגלריה לאמנות מודרנית ברודניצה ב-2021.^[2]

בשנות ה-60 עד 1965 הוא עבד כשומר לילה באוסף הפסלים של הגלריה הלאומית בזברסלב. לאחר 1965 שיתף פעולה עם האדריכל Jindřich Santar, שעבד בהכנת תערוכות (בין היתר לביתן הצ'כוסלובקי באקספו 58 בבריסל).

ב-1965 הציג ווז'ניאק גם בקרקוב, בסלון דה לה ז'ון פיינטור ובגלריה למברט בפריז. באותה שנה זכה בשתי מדליות זהב על תרומתו לתערוכת התכשיטים הבין-לאומית.^[3]

במחצית השנייה של שנות ה-60 שיתף ווז'ניאק פעולה עם חברת התכשיטים Jablonec בבעלות המדינה וגם השתתף בתערוכה באקספו 67 במונטריאול. בתחילת 1968–1969, הוא יצר עבור חברת התכשיטים סדרה מפורסמת של תכשיטים מודרניים, שהוצגו לראשונה בשוק התערוכות של ליברץ ואחר כך במונטריאול (1969).^[4] ווז'ניאק ביקר מספר פעמים בפריז, שוודיה, לנינגרד ושהה פעמיים בקנדה.

בתקופת ה"נורמיזציה" לאחר השתלטות הקומוניסטים, היו לירוסלב ווז'ניאק בעיות עם המשטר החדש, גם בגלל בנו, שהיה המתופף של להקה מוזיקה מודרנית. באותה תקופה עיצב דיפלומות וחומרים מודפסים אחרים, כרזות עבור הגלריה הלאומית והמכון לחינוך בריאות ואייר מספר ספרים.

כל חייו סבל מנרקולפסיה ונאלץ לקחת תרופות כדי להתרכז בעבודתו. משנת 1980 הוא קיבל קצבת נכות עקב מצבו הבריאותי הקשה לאורך זמן.

עם אשתו מרתה (* 1934) נולד לו בן ירוסלב (* 1954) ובת מרתה (* 1958), שהיא גם אמנית. לאחר 1989 ירוסלב ווז'ניאק, בניגוד לחבריו שמונו לפרופסורים באקדמיה, לא היה פעיל יותר בציבור. אולם בזבראסלב נוצר סביבו מעין "בית ספר ווז'ניאק", שכלל בתו, חתנו וכלתו.^[5]

יצירה[עריכת קוד מקור | עריכה]

מערך הרישומים הנרחב של ווז'ניאק ל"קומדיה האלוהית" של דנטה ו"הברית החדשה" שנוצרו בין 1958 ל-1960, היה הניסיון המיוחד שלו לפרש נושאים מסורתיים בצורה מודרנית. הדמויות מפושטות באופן קיצוני לסמל בצורת חרוט הנשלט על ידי עיניים גדולות ומוארות, הנוף מיוצג על ידי מדבר מסוגנן עם סלעים ועצי דקל. השפעת הציורים מועצמת על ידי שימוש בצבעים מנוגדים וחדים. כמה מוטיבים האופייניים ליצירות אחרות של ווז'ניאק מופיעים כאן - העין כמרכז הסצנה, סמל של המתבונן והעד, כמו גם סמל למראה הפנימי - סלעים מתפוררים כסמל כללי להתפוררות הערכים. במקביל נוצרו רישומי צבעי מים בדיו, בעזרתם תיאר הצייר מעין אוסף של דמויות שנבחרו בחופשיות מהעולם האמיתי (ג'ינגיס חאן, קלאופטרה, ועוד).

בתחילת שנות ה-50 וה-60, פנה ווז'ניאק, כמו רוב חבריו, לציור מופשט, ויצר סדרה של קומפוזיציות אדומות שבהן חלקות הציור הופרעה על ידי התערבויות של חריטה ושריטות. ציורים מופשטים עם רישום מפורט ווירטואוזי, שהמוטיבים שלהם בצורת צינורות ולהבי סכינים מתייחסים לעולם האמיתי. מאוחר יותר הוא קבע כמה מהרישומים הללו במסגרות שחורות שהורכבו משברים של עיטורי עץ מגולפים ישנים ( 1963).

בתחילת שנות ה-90, ווז'ניאק חיפש שוב דרך להפשטה, תוך שהוא מתאים לשיטתו של פולוק באמצעות צבע סינתטי יצוק (הומאז' לג'קסון פולוק) 1991, 1994, 2003). אולם העבודות שלו אינן נראות אקספרסיביות - הן כמעט מונוכרומטיות או מוגבלות למגוון גוונים של צהוב, ועקבות הצבע שנוצרו מהיציקה קרובים לרשת רגילה. ווז'ניאק מתמקד רק באנרגיה ה"מופשטת" עצמה - עקבותיה, תיעודיה, הקליגרפיה, הזרימה הטקסית, ההרמוניה המרובדת והאפקט המדיטטיבי.