לדלג לתוכן

משתמש:Yobi535/Francesca Woodman

מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית


פרנצ'סקה סטרן וודמן (באנגלית: Francesca Stern Woodman; (3 באפריל 1958 - 19 בינואר 1981) הייתה צלמת אמריקאית הידועה בעיקר בזכות תמונותיה בשחור-לבן, בהן היא מציגה את עצמה או דוגמניות.

רבים מתצלומיה מציגים נשים, עירומות או לבושות, מטושטשות (עקב תנועה וזמני חשיפה ארוכים), מתמזגות עם סביבתן, או שפניהן סתומות.

עבודתה ממשיכה להיות נושא לתשומת לב ביקורתית חיובית, שנים לאחר מותה בגיל 22, בשנת 1981. [1] [2] [3] [4] [5]

חַייה[עריכת קוד מקור | עריכה]

וודמן נולדה בדנבר, קולורדו, לאמנים ג'ורג' וודמן ובטי וודמן (לבית אברהמס). [6] [7] אמה הייתה יהודיה ואביה היה מרקע פרוטסטנטי. [8] אחיה הגדול, צ'רלס, הפך מאוחר יותר לפרופסור חבר לאמנות אלקטרונית .

וודמן צילמה את הדיוקן העצמי הראשון שלה בגיל שלוש עשרה והמשיכה לצלם את עצמה עד שמתה. [9] היא למדה בבית ספר ציבורי בבולדר, קולורדו, בין השנים 1963 ו-1971, מלבד כיתה ב', בה למדה באיטליה, שם בילתה המשפחה קיצים רבים בין שנות הלימודים. היא התחילה את התיכון ב-1972 באבוט אקדמיית, פנימייה פרטית של מסצ'וסטס. שם היא החלה לפתח את כישורי הצילום שלה והתעניינה בצורת האמנות. אבוט אקדמי התמזגה עם אקדמיית פיליפס ב-1973; וודמן סיים את בית הספר התיכון הציבורי בבולדר בשנת 1975. [7] עד 1975 היא בילתה בקיץ עם משפחתה באיטליה [10] [7] באזור הכפרי של פלורנטין, שם התגוררה המשפחה בחווה ישנה.

החל משנת 1975, וודמן למדה בבית הספר לעיצוב ברוד איילנד (RISD) בפרובידנס, רוד איילנד . היא למדה ברומא בין השנים 1977 ל-1978 בתוכנית להצטיינות של RISD. מכיוון שהיא דיברה איטלקית שוטפת, היא הצליחה להתיידד עם אינטלקטואלים ואמנים איטלקיים. [11] היא חזרה לרוד איילנד בסוף 1978 כדי לסיים את לימודיה ב-RISD. [10] [7]

וודמן עברה לניו יורק ב-1979. לאחר שבילתה את קיץ 1979 בסטנווד, וושינגטון [12] וביקרה את החבר שלה בבית הספר לזכוכית פילצ'וק, היא חזרה לניו יורק "כדי לעשות קריירה בצילום". היא שלחה תיקים של עבודותיה לצלמי אופנה, אבל "השידולים שלה לא הובילו לשום מקום". [13] בקיץ 1980, היא הייתה אמנית-במקום במושבת מקדוול בפטרבורו, ניו המפשייר . [13] [7]

בסוף 1980, וודמן נכנסה לדיכאון עקב הכישלון של עבודתה למשוך תשומת לב ובשל מערכת יחסים שבורה. [14] היא שרדה ניסיון התאבדות בסתיו 1980, ולאחר מכן התגוררה עם הוריה במנהטן.

ב-19 בינואר 1981, וודמן נטלה את חייה, בת עשרים ושתיים, וקפצה מחלון לופט של בניין באיסט סייד של ניו יורק. [13] [7] מכר כתב, "הדברים היו גרועים, היה תהליך טיפולי, הדברים השתפרו, אבל השמירה עליה איכזבה". [15] אביה הביע סברה שהתאבדותה של וודמן קשורה לבקשה לא מוצלחת למימון מהקרן הלאומית לאמנויות . [16] תגובה לא אוהדת לצילומיה ומערכת יחסים כושלת דחפו אותה לדיכאון העמוק. [17]

עבודות[עריכת קוד מקור | עריכה]

תצלומים, 1972–1980[עריכת קוד מקור | עריכה]

למרות שוודמן השתמשה במצלמות ובפורמטים שונים של סרטים במהלך הקריירה שלה, רוב הצילומים שלה צולמו במצלמות בפורמט בינוני שהפיקו 2-1/4 על 2-1/4 אינץ' (6x6 ס"מ) שליליים מרובעים . [18] [19] וודמן יצרה לפחות 10,000 תשלילים, שהוריה שומרים כעת. [20] מכלול עבודותיה המודפסות של וודמן, המנוהל על ידי הוריה, [21] מורכב מיותר מ-800 הדפסים, [7] מתוכם רק כ-120 תמונות פורסמו או הוצגו נכון לשנת 2006. [22] רוב ההדפסים של וודמן הם בגודל 8 by 10 אינץ' (20 by 25 סנטימטרים) או קטן יותר, ש"פועל לייצר חוויה אינטימית בין הצופה לצילום". [23]

רבות מהתמונות של וודמן הן ללא כותרת והן ידועות רק לפי מיקום ותאריך. היא צילמה לעתים קרובות בתוך פנים המבנה, ומצאה חללים נטושים ועזובים שבהם תוכל ליצור את תצלומי המיצבים החיים שלה. [24]

סרטונים, 1975–1978[עריכת קוד מקור | עריכה]

ב-RISD, וודמן שאלה מצלמת וידאו ו- VTR [25] ויצרה קלטות וידאו הקשורות לתצלומים שלה שבהן היא "מסיידת באופן שיטתי את גופה העירום שלה, למשל, או משווה את פלג הגוף העליון שלה לתמונות של פסלים קלאסיים". [26] חלק מהסרטונים הללו הוצגו במוזיאון לאמנות העיר הלסינקי בפינלנד ובקרן Cisneros Fontanals לאמנות במיאמי בשנת 2005; [26] הטייט מודרן בלונדון בשנים 2007–2008; [27] ומוזיאון סן פרנסיסקו לאמנות מודרנית ב-2011 (בתערוכה שתגיע למוזיאון סולומון ר. גוגנהיים ב-2012). [5] בתערוכות 2011–2012, עבודות הווידיאו שנבחרו, כל אחת באורך של 23 שניות עד 3 דקות ו-15 שניות, נקראו "'Francesca' x 2", "פסל", "פינה", "עקבות" ו" מסכה." [28]. אפשר למצוא ביוטיוב סרטונים רבים על חייה ואמנותה.

כמה גיאומטריות מופרעות של חללים פנימיים (ספר משנת 1981)[עריכת קוד מקור | עריכה]

וודמן יצרה מספר ספרי אמן, כגון דיוקן של מוניטין, Quaderno dei Dettati e dei Temi (מחברת כיתובים וקומפוזיציות), Quaderno (הידוע גם בשם Quaderno Raffaello ), "פורטרטים של משוואות חברים" ו "מלאכים, מחברת לוח שנה" . [29] [30] [31] עם זאת, ספר האמנית היחיד המכיל את תצלומיה של וודמן שפורסם במהלך חייה היה "כמה גיאומטריות מופרעות של חללים פנימיים". [32] הוא יצא לאור בינואר 1981 זמן קצר לפני מותה של וודמן, אורכו 24 עמודים ומבוסס על דפים נבחרים מתוך ספר תרגילים לגיאומטריה איטלקית. על הדפים, וודמן צירפה 16 תצלומים והוסיף כתב יד ונוזל תיקון לבן. עיון בספר מציין שוודמן ציירה מדי פעם מחדש צורה "לצורך הדגשה או הנאה". [33] הפקה מחודשת של התצלומים המקוריים של הספר מציגה כריכות סגולות-ורודות, דפים המשתנים מעט בצבע ועקבות של ורוד במספר עמודים. [4] למרות שלגרסת הספר שפורסמה יש כריכות סגולות-ורודות, הדפים הפנימיים מודפסים רק בשחור, לבן וגווני אפור. [32]

בשנת 1999, מבקר סבר שחלק מהגיאומטריות הפנימיות המופרעות הוא "ספר מוזר במיוחד... מיאזמה מטורללת לכאורה של נוסחאות מתמטיות, תצלומים של עצמה ופתקים מקושקשים, מתפתלים, בכתב יד." [34] מכר של וודמן כתב בשנת 2000 שזה "אכן ספר קטן מאוד מוזר", עם "מרחק אירוני מוזר בין האינטימיות הרכה של הגופים בתצלומים לבין הזוויתיות של הכללים הגיאומטריים שכיסו את הדפים". [15] חיבור משנת 2006 תיאר את הספר כ"משחק תלת כיווני שמשחק עם הטקסט והאיורים כמבוא לגיאומטריה אוקלידית מול הטקסט והדיאגרמות של וודמן עצמה, כמו גם ה'גיאומטריה' של החיבורים הפורמליים שלה", [35] בעוד שכתבה משנת 2008 המאמר מצא את הספר "פואטי והומוריסטי, אנליטי ורפלקסיבי". [33] מאמר משנת 2010 על וודמן כינה את הספר "מקורי וחידתי", [36] וביקורת משנת 2010 קבעה על הספר כי "אנחנו עשירים יותר בגלל זה". [37] קלייר ריימונד טוענת כי ב- Some Disordered Interior Geometries וודמן מתעמתת בצורה אליפטית עם בעיית מאבקה של האמנית לתבוע סמכות כאמנית: על ידי שימוש בספר לימוד סטודנט כספר האותות שלה (הספר היחיד שפורסם במהלך חייה של וודמן) וודמן חושפת את הקושי של האמנית הנשית מעבר לתפקיד הנאופיט/סטודנטית. [38]

הכרה לאחר המוות[עריכת קוד מקור | עריכה]

תערוכות וספרים[עריכת קוד מקור | עריכה]

קובץ:Townsend2006FrancescaWoodmanBookDustJacketFront.jpg
חזית עטיפה של הספר פרנצ'סקה וודמן משנת 2006; התמונה היא ללא כותרת, פרובידנס, רוד איילנד, 1976

לוודמן היו רק כמה תערוכות במהלך חייה, חלקן תוארו כ"תערוכות בחללים אלטרנטיביים בניו יורק וברומא". [39] בין השנים 1981 ו-1985 לא היו תערוכות יחיד או קבוצתיות ידועות של עבודתה, אלא תערוכות ספורות מדי שנה מאז. [40] בין תערוכות היחיד הגדולות שלה היו:

  • 1986–1988: פרנצ'סקה וודמן, עבודת צילום . [1] נסעה לגלריה לאמנות האנטר קולג', ניו יורק, ניו יורק; Wellesley College Museum, Wellesley, MA; גלריית האמנויות היפות של אוניברסיטת קולורדו, בולדר, קולורדו; UCI Fine Arts Gallery, אוניברסיטת קליפורניה, אירווין, קליפורניה; ומוזיאון לאמנות קרנט, Champaign, IL. [3]
  • 1992–1993: פרנצ'סקה וודמן, photographische arbeiten (עבודות צילום). [2] נסעה לשדהאלה, ציריך, שוויץ; Westfälischer Kunstverein, מינסטר, גרמניה; Kulturhuset, שטוקהולם, שוודיה; Suomen Valokuvataiteen Museo SÄÄTIÖ, הלסינקי, פינלנד; גלריית DAAD, ברלין, גרמניה; וגלריה F15 Alby, מוס, נורבגיה. [3]
  • 1998: "l'artiste et la représentation de soi, Francesca Woodman , Rencontres d'Arles festival.
  • 1998–2002: פרנצ'סקה וודמן . [3] נסעה ל- Fondation Cartier pour l'art contemporain, פריז, צרפת; Kunsthal, רוטרדם, הולנד; מרכז התרבות בלם, ליסבון, פורטוגל; גלריית הצלמים, לונדון, בריטניה; Centro Cultural Tecla Sala, L'Hospitalet, ברצלונה, ספרד; גלריה קרלה סוצאני, מילאנו, איטליה; גלריית דאגלס הייד, דבלין, אירלנד; ו-PhotoEspana, Centro Cultural Conde Duque, מדריד, ספרד.[דרוש מקור]

2000: פרנצ'סקה וודמן: פרובידנס, רומא, ניו יורק . [41] Palazzo delle Esposizioni, רומא.[דרוש מקור][ <span title="This claim needs references to reliable sources. (October 2018)">צריך ציטוט</span> ] 2009–2010: פרנצ'סקה וודמן . [42] התערוכה נסעה לאספאסיו AV, מורסיה, ספרד; sms contemporanea, סיינה, איטליה; ו- Palazzo della Ragione, מילאנו, איטליה. [43] 2011–2012: פרנצ'סקה וודמן . מוזיאון סן פרנסיסקו לאמנות מודרנית, סן פרנסיסקו, קליפורניה; ומוזיאון סולומון ר. גוגנהיים, ניו יורק, ניו יורק. [44] [45] [46] רבים מעולם לא הוצגו לפני כן. [21] 2015–2017: על להיות מלאך . [47] נסעה ל-Moderna Museet, שטוקהולם; מוזיאון צילום קצף, אמסטרדם; Fondation Henri Cartier-Bresson, פריז; Moderna Museet, מאלמו; המוזיאון הפיני לצילום, הלסינקי.

2019-2020: פרנצ'סקה וודמן: דיוקן של מוניטין . MCA דנבר, דנבר, CO. [48]


[[קטגוריה:אמנים סוריאליסטים]] [[קטגוריה:צלמות אמריקאיות]] [[קטגוריה:צלמות המאה ה-20]] [[קטגוריה:נפטרים ב-1981]] [[קטגוריה:ילידי 1958]] [[קטגוריה:דפים עם תרגומים שלא נסקרו]]

  1. ^ 1 2 Gabhart 1986.
  2. ^ 1 2 Lux 1992.
  3. ^ 1 2 3 4 Chandès 1998.
  4. ^ 1 2 Townsend 2006.
  5. ^ 1 2 Keller 2011.
  6. ^ Chandès 1998, p. 4.
  7. ^ 1 2 3 4 5 6 7 MacMillan, Kyle (14 בדצמבר 2006). "Francesca Woodman's haunting vision". Denver Post. נבדק ב-25 באפריל 2018. {{cite web}}: (עזרה)
  8. ^ Johnson, Ken (15 במרץ 2012). "'Francesca Woodman' at Guggenheim Museum". The New York Times. {{cite news}}: (עזרה)
  9. ^ "Francesca Woodman - 50 Artworks, Bio & Shows on Artsy". www.artsy.net (באנגלית). נבדק ב-2018-04-05.
  10. ^ 1 2 Chandès 1998, p. 154.
  11. ^ Chandès 1998, pp. 26–30, 154.
  12. ^ Solomon-Godeau 2017, p. 177.
  13. ^ 1 2 3 Chandès 1998, p. 155.
  14. ^ Riding, Alan. Pictures, perhaps, of her despair: a young photographer's work may or may not hold clues to her suicide. New York Times, 1998-05-17.
  15. ^ 1 2 Davison, Peter. Girl, seeming to disappear. Atlantic Monthly, 2000 May;285(5):108–111.
  16. ^ Hoberman, J. (19 בינואר 2011). "Photographer Francesca Woodman Gets Her Close-Up in a Haunting Family Study". Village Voice. נבדק ב-16 בנובמבר 2011. {{cite web}}: (עזרה)
  17. ^ "Francesca Woodman | artnet". www.artnet.com. נבדק ב-2020-03-04.
  18. ^ Townsend 2006, p. 9.
  19. ^ Keller 2011, p. 179.
  20. ^ Wood, Gaby. The lady vanishes. The Observer, 1999 July 25.
  21. ^ 1 2 Loos, Ted (1 בדצמבר 2011). "Sharing a Guarded Legacy". New York Times. נבדק ב-21 בדצמבר 2012. {{cite news}}: (עזרה)
  22. ^ Townsend 2006, p. 6.
  23. ^ Simon, Jane (2010). "An intimate mode of looking: Francesca Woodman's photographs". Emotion, Space and Society. 3: 28–59. doi:10.1016/j.emospa.2010.01.013.
  24. ^ Raymond, Claire (2017-04-21). Women Photographers and Feminist Aesthetics. doi:10.4324/9781315628912. ISBN 9781315628912.
  25. ^ Townsend 2006, p. 27.
  26. ^ 1 2 Robinson, Walter (12 בדצמבר 2005). "Maximum Miami". ArtNet Magazine. נבדק ב-10 בדצמבר 2016. {{cite web}}: (עזרה)
  27. ^ Francesca Woodman (Room 8). Tate Modern, 2007.
  28. ^ Blessing 2011, pp. 196–203.
  29. ^ Townsend 2006, p. 4.
  30. ^ Riches, Harriet. Disappearing Act: Francesca Woodman's Portrait of a Reputation. Oxford Art Journal 2004;27(1):95–113.
  31. ^ Dunhill 2012.
  32. ^ 1 2 Woodman, Francesca (1981). Some disordered interior geometries. Philadelphia: Synapse Press. OCLC 11308833.
  33. ^ 1 2 Dunhill, Alison. Dialogues with Diagrams. re•bus, 2008 Autumn/Winter;2.
  34. ^ Henshall, John. Fatal attraction. New Statesman, 1999 August 23.
  35. ^ Townsend 2006, p. 239.
  36. ^ Somerville, Kris (2010). "Clues to a Lost Woman: The Photography of Francesca Woodman". The Missouri Review. 33 (3): 79–91. doi:10.1353/mis.2010.0043.
  37. ^ Spence, Rachel. Francesca Woodman, Palazzo della Ragione, Milan. Financial Times, 2010-08-02. Accessed 2011-11-15.
  38. ^ Raymond, Claire (2016). Francesca Woodman's dark gaze : the diazotypes and other late works. Routledge. ISBN 9781472457134. OCLC 1082195815.
  39. ^ Baker, George; Daly, Ann; Davenport, Nancy; Larson, Laura; Sundell, Margaret (2003). "Francesca Woodman Reconsidered: A Conversation with George Baker, Ann Daly, Nancy Davenport, Laura Larson, and Margaret Sundell". Art Journal. 62: 52–67. JSTOR 3558506.
  40. ^ "Francesca Woodman". www.nationalgalleries.org.
  41. ^ Oliva, Achille Bonito (2000). Francesca Woodman: Providence, Roma, New York. Roma: Castelvecchi arte. ISBN 88-8210-192-4. OCLC 45108542.
  42. ^ Tejeda, Isabel (2009). Francesca Woodman: Retrospectiva = Retrospective. Murcia, Spain: Espacio AV. ISBN 978-84-96898-42-4.
  43. ^ Pelloso, Giovanni (2010-07-13). "I ritratti e i misteri di Francesca Woodman". Corriere della Sera (באיטלקית). נבדק ב-2011-11-07.
  44. ^ Ho, Alexander (4 בנובמבר 2011). "Retrospective: Looking Back on Francesca Woodman's Prolific Career". Time. אורכב מ-המקור ב-5 בנובמבר 2011. נבדק ב-2011-11-07. {{cite journal}}: (עזרה)
  45. ^ Baker, Kenneth (2011-11-12). "Francesca Woodman's Foreboding Essence Timeless". San Francisco Chronicle. נבדק ב-2011-11-12.
  46. ^ Bowman, Cathy (2011-11-07). "Francesca Woodman Exhibit Displays Haunting Beauty". San Francisco Examiner. אורכב מ-המקור ב-2012-10-11. נבדק ב-2011-11-12.
  47. ^ Tellgren, Anna (2015). Francesca Woodman: Retrospectiva = Retrospective. Stockholm, Sweden: Moderna Museet. ISBN 978-38-63357-50-4.
  48. ^ Paglia, Michael (2019-11-20). "Women on the Edge Tie Together a Trio of MCA Denver Shows". Westword. נבדק ב-2020-01-04.