שולה ליטן

מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית
הערך נמצא בשלבי עבודה: כדי למנוע התנגשויות עריכה ועבודה כפולה, אתם מתבקשים שלא לערוך את הערך בטרם תוסר ההודעה הזו, אלא אם כן תיאמתם זאת עם מניח התבנית.
אם הערך לא נערך במשך שבוע ניתן להסיר את התבנית ולערוך אותו, אך לפני כן רצוי להזכיר את התבנית למשתמש שהניח אותה, באמצעות הודעה בדף שיחתו.
הערך נמצא בשלבי עבודה: כדי למנוע התנגשויות עריכה ועבודה כפולה, אתם מתבקשים שלא לערוך את הערך בטרם תוסר ההודעה הזו, אלא אם כן תיאמתם זאת עם מניח התבנית.
אם הערך לא נערך במשך שבוע ניתן להסיר את התבנית ולערוך אותו, אך לפני כן רצוי להזכיר את התבנית למשתמש שהניח אותה, באמצעות הודעה בדף שיחתו.

שולה ליטן (נולדה ב-19222011) הייתה אמנית ישראלית.

ביוגרפיה[עריכת קוד מקור | עריכה]

ליטן נולדה וגדלה בפולין. בשנת 1936 עלתה עם משפחתה לארץ. ליטן הייתה אמנית סיבים, עסקה בתחומי האריגה, קליעה, בטיק, ונייר בעבודת יד. חיה ופעלה בקרית טבעון.[1] נפטרה בשנת 2011.

יצירה[עריכת קוד מקור | עריכה]

בתחילת דרכה עסקה בתחום הבדים לאפנה ויצרה בדים עבור משכית בטכניקות של צביעת בטיק, והדפס עץ. עבודות מתקופה זאת נמצאות בארכיון הטקסטיל על שם רוז, במכללת שנקר.

בהמשך עברה ליצור עבודות אמנות המבוססות על טכניקות וחומרים טקסטילים כגון: עבודות טלאים, אריגה על נול מסגרת, ועבודות נייר בעבודת יד מסיבי כותנה ונייר מסיבי עץ התות.

עבודותיה הצטיינו בצבעוניות ייחודית ובשילוב גוונים אותם יצרה באמצעות צביעת חוטים, וצביעת בדי משי ששמשו עבור עבודות האפליקציה, ועבודות האריגה. הידע של צביעת הבדים התפתח בשנים בהם יצרה את עבודות הבטיק והתפתחה בהמשך כאשר עברה לצביעת בדי המשי.

מקורות ההשראה של ליטן הם הטבע הישראלי, מצבי רוח, מזג אויר ואמנים כמו וסרלי, אגם, רותקו. ומתנועת הארט נובו.[2]

השכלה[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • 1947, 1950 – ציור, קורסים של התנועה הקיבוצית
  • 1953 – ציור, המכון לציור ולמלאכה, סמינר הקיבוצים, אורנים, קריית טבעון,
  • 1988 – נייר, סדנת הנייר ע"ש הדוד בוב לסלי, באר שבע
  • 1987, 1990 – פילוסופיה של האסתטיקה, לימודי חוץ, אוניברסיטת חיפה ומכללת אורנים

פרסים[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • 1961 – פרס שני לבטיק, התערוכה הבין-לאומית לאמנות שימושית, תל אביב-יפו
  • 1993 – יקירת קריית טבעון
  • 1999 – פרס ראשון, קרן אליכס דה רוטשילד, ירושלים

תערוכות[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • 1966 – "INTERNATIONALS DUSTHANALWERK" שטוטגרט, גרמניה.
  • 1967 – "המחיצות", גלריה משכית, תל אביב.
  • 1969 – "INTERNATIONALS DUSTHANALWERK" שטוטגרט, גרמניה.
  • 1974 – IN PRAISE OF HANDS", WCC JUBILEE", טורונטו, קנדה.
  • 1976 – "עבודה בחוט", מוזיאון ישראל, ירושלים.
  • 1982 – תערוכת יחיד, גלריית אלף, תל אביב, ישראל.
  • 1984 – "סיבים", מיניאטורות, גלריה אלף (תל אביב), יד לבנים (חולון), גלריה העיר (ירושלים).
  • 1991 – תערוכה קבוצתית של אמנים ישראלים של קרן אליס דה רוטשילד, ארמון גאלביאס, ליסבון, פורטוגל
  • 1993 – תערוכה קבוצתית, לודג', פולין.
  • 1993 – מקרוב ומרחוק: הסימפוזיון הבין-לאומי לאמנות הטקסטיל – חומר ורוח, גלריית קריית האמנים החדשה, קריית טבעון, טבעון.
  • 1996 – "פתחים ואור בירושלים", בית האמנים, ירושלים.
  • 2000 – "צבעי הנפש", תיאטרון גבעתיים.
  • 2002 – "וד"ש לכולם ו/או גלויות מהחופש הגדול", סימגלרי – גלריה לעבודות יד ואומנות הסיב, מגדים.
  • 2004 – "גוני הצבע", סימגלרי – גלריה לעבודות יד ואומנות הסיב, מגדים.
  • 2004 – "נייר", גלריית האמנים עין הוד.
  • 2007 – "פרשתי מחצלת לפני", סימגלרי – גלריה לעבודות יד ואומנות הסיב, מגדים
  • 2008 – מלח הארץ – דיוקן ישראלי מלח הארץ – דיוקן ישראלי, מוזיאון וילפריד ישראל לאמנות ולידיעת המזרח, קיבוץ הזורע[2].[1]

קישורים חיצונים[עריכת קוד מקור | עריכה]

הערות שוליים[עריכת קוד מקור | עריכה]

  1. ^ 1 2 רשימת אמנים, באתר museum.imj.org.il
  2. ^ 1 2 תמר נסים, ראיונות עם אומני טקסטיל בישראל. עבודת גמר לתואר ראשון B. Design, מכללת שנקר, 1987, עמ' 39 - 45