טיוטה:עלי עשב

מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית

עלי עשב (באנגלית: Leaves of Grass) הוא קובץ שירה מאת המשורר האמריקאי וולט ויטמן. על אף שהוא פורסם לראשונה ב-1855, ויטמן בילה את רוב חייו המקצועיים בכתיבה, בשכתוב ובהרחבה של עלי עשב.[1] עד מותו ב-1892 הופקו שש או תשע מהדורות בודדות של עלי עשב, בהתאם לאופן ההבחנה ביניהם.[2] דבר זה הביא למהדורות שונות בתכלית במשך ארבעה עשורים. המהדורה הראשונה הייתה ספר קטן בן שנים עשר שירים, והאחרונה הייתה אוסף של למעלה מ-400 שירים.

אוסף השירים הקשורים באופן רופף מייצג את חגיגת פילוסופיית החיים והאנושיות שלו ומשבח את הטבע ואת תפקידו של האדם הבודד בו. במקום להתמקד בעניינים דתיים או רוחניים, עלי עשב מתמקדים בעיקר בגוף ובעולם החומר. שיריו אינם מתחרזים או פועלים לפי כללים סטנדרטיים למשקל ולאורך שורה.

עלי עשב נחשב על ידי חוקרים רבים כפרויקט עשה זאת בעצמך. ויטמן בחר את האני האידיאלי שלו כנושא הספר, יצר את הסגנון שבו הוא נכתב, ועבד קשה ובאופן מושכל כדי לשכלל את הסגנון במשך תקופה של שש או שבע שנים, ויצר את אישיותו של הפייטן הפרולטרי, הסופר כביכול של השירים.

עלי עשב בולטת גם בדיון בהנאה מהנאות חושניות בתקופה שבה גילויים כאלה נחשבו בלתי מוסריים. הספר היה שנוי מאוד במחלוקת בתקופתו בשל הדימויים המיניים המפורשים שלו, ווויטמן היה נתון ללעג מצד מבקרים רבים. אולם עם הזמן, האוסף חדר לתרבות הפופולרית וזכה להכרה כאחת מיצירותיה המרכזיות של השירה האמריקאית.

בין היצירות באוסף זה ניתן למנות את "שירת עצמי ", "I Sing the Body Electric" ו-"Out of the Cradle Endlessly Rocking". מהדורות מאוחרות יותר יכללו את האלגיות של ויטמן לנשיא הנרצח אברהם לינקולן "When Lilacs Last in the Dooryard Bloom".

היסטוריית פרסום[עריכת קוד מקור | עריכה]

המהדורה הראשונה[עריכת קוד מקור | עריכה]

המהדורה הראשונה של עלי עשב יצאה לאור ב-4 ביולי 1855. תחילתו של השיר הוא במאמר מאת ראלף וולדו אמרסון בשם " המשורר " (1844), שביטא את הצורך של ארצות הברית במשורר חדש וייחודי משלה שיכתוב על סגולותיה וחסרונותיה של המדינה החדשה.[3] מושג זה, יחד עם הקריאה לנטוש את החריזה והמשקל הקפדניים, נחקרו בצורה מלאה יותר ביצירות קודמות של ג'ון ניל: הרומנים רנדולף (1823) ורייצ'ל דייר (1828). ויטמן, ככל הנראה לאחר שקרא את שלושתם, יצא במודע להגיב לכך.[4][5] לכן הוא החל לעבוד על המהדורה הראשונה של עלי עשב. וויטמן התייחס מאוחר יותר להשפעתו של אמרסון, וקבע, "הייתי רותח, רותח, רותח, אמרסון הביא אותי לרתיחה".[6]

ב-15 במאי 1855, ויטמן רשם את הכותרת Leaves of Grass אצל פקיד בית המשפט המחוזי של ארצות הברית, המחוז הדרומי של ניו ג'רזי, וקיבל את זכויות היוצרים שלו.[7] הכותרת היא משחק מילים, שכן גראס היה מונח שניתן על ידי מוציאים לאור ליצירות בעלות ערך מינורי, ועלים הוא שם נוסף לדפים שבהם הודפסו.[8] המהדורה הראשונה פורסמה בברוקלין בבית הדפוס של שני מהגרים סקוטים, ג'יימס ואנדרו רומא, אותם הכיר ויטמן מאז שנות הארבעים של המאה ה-19.[9] בית הדפוס היה ממוקם ברחוב פולטון (כיום קדמן פלאזה ווסט ) וברחוב חמוציות, כיום האתר של בנייני דירות הנושאים את שמו של ויטמן.[10][11] ויטמן שילם עבור המהדורה הראשונה בעצמו ועשה חלק גדול מהכתיבה.

מאפיין מחושב של המהדורה הראשונה היה שהספר לא כלל לא את המחבר ולא את שם ההוצאה (הן המחבר והן המוציא לאור הם ויטמן). במקום זאת, הכריכה כללה תחריט של סמואל הולייר המתאר את ויטמן עצמו - בבגדי עבודה ובכובע נאה, זרועותיו לצדו. [12] דמות זו נועדה לייצג את המהדורה הראשונה.

המהדורה הראשונה הייתה קטנה מאוד וכללה רק שנים עשר שירים ללא שם ב-95 עמודים,[13] ולא היה בה תוכן עניינים. ויטמן אמר פעם שהוא מתכוון שהספר יהיה קטן מספיק כדי להינשא בכיס. "זה נוטה לגרום לאנשים לקחת אותי איתם ולקרוא אותי באוויר הפתוח: אני כמעט תמיד מצליח עם הקורא באוויר הפתוח", הסביר.[14] הודפסו כ-800 עותקים,[15] אם כי רק 200 מהם כרוכים בכריכת הבד הירוק שלו.[16] המכירות של המהדורה הראשונה היו מועטות,

הספרייה האמריקאית היחידה שידוע כי רכשה עותק של המהדורה הראשונה הייתה בפילדלפיה.[17] אבל וויטמן לא התייאש. עותק אחד כרוך בנייר נשלח לאמרסון, אשר בתחילה שימש השראה ליצירתו. אמרסון הגיב במכתב תודה מכל הלב, וכתב: "אני מוצא שזו פיסת שנינות וחוכמה יוצאת דופן שאמריקה עדיין לא נתרמה בשכמותה". הוא המשיך, "אני שמח מאוד לקרוא אותו, שכן כוח גדול משמח אותנו."[18] המכתב הודפס בניו יורק טריביון - ללא רשותו של הכותב - ועורר סערה בקרב אנשי הרוח הבולטים בניו אינגלנד, כולל הנרי דיוויד תורו ועמוס ברונסון אלקוט, שהיו כמה מהטרנסצנדנטליסטים המעטים שהסכימו עם המכתב של אמרסון והצהרותיו לגבי עלי עשב.

שירי המהדורה הראשונה, שקיבלו כותרות בגיליונות מאוחרים יותר, כללו את היצירות:

מהדורות נוספות[עריכת קוד מקור | עריכה]

הייתה זו תגובתו החיובית של אמרסון למהדורה הראשונה שהעניקה השראה לוויטמן להפיק במהירות מהדורה שנייה מורחבת מאוד בשנת 1856. [19] מהדורה חדשה זו כללה 384 עמודים ומחיר עותק עמד על דולר אחד.[20] הוא כלל גם משפט ממכתבו של אמרסון, מודפס בעלה זהב: "אני מברך אותך בתחילת קריירה נהדרת".[20]

הוצאת וויטמן, שהוכרה כ"ראשונה" עבור טכניקות פרסום ושיווק ספרים בארה"ב, צוטטה כ"ממציאה" את השימוש בערכת הספרים. לורה דאסו ווללס, פרופסור לאנגלית באוניברסיטת נוטרדאם, ציינה, "במכה אחת ילדה ויטמן את השער המודרני, ללא רשותו של אמרסון". [1] אמרסון מאוחר יותר נעלב מכך שמכתב זה פורסם ברבים[3] והפך לביקורתי יותר כלפי עבודתו.[4] מהדורה זו כללה את " Crossing Brooklyn Ferry " - שיר בולט.

המוציאים לאור של מהדורת 1860, תאיר ואלדרידג', הכריזו על פשיטת רגל זמן קצר לאחר פרסומה, וכמעט לא היו מסוגלים לשלם לוויטמן. "בנוגע לענייני כסף", כתבו, "הכנסותינו נמוכות ודי בלתי אפשרי לשלוח את הסכום". ויטמן קיבל רק 250 דולר, אך לא נפל ברוחו והמשיך את הוצאת הסידרה אצל מו"ל בבוסטון, הוראס וונטוורת'.[5] כשהספר בן 456 העמודים הוצא לבסוף הוא היה כרוך בבד כתום עם סמלים כמו שמש עולה עם תשעה חישורי אור, ופרפר יושב על יד.[6] ויטמן טען שהמראה די מוזר, אך עם זאת הצהיר שהפרפר היה אמיתי, וזאת כדי לטפח את תדמיתו כ"אחד עם הטבע". למעשה, הפרפר היה עשוי מבד והיה מחובר לאצבעו בחוט.[9]

ויטמן המשיך לכתוב ולהעשיר את עלי עשב, ועם השנים הוציא מהדורות נוספות שלו. המהדורה של 1889 (השמינית) השתנתה מעט מהגרסה של 1881, אבל היא הייתה מקושטת יותר והציגה כמה דיוקנאות של ויטמן. השינוי הגדול ביותר היה הוספת "נספח" של שירים נוספים שונים.[21] במהדורות המאוחרות שלו, עלי עשב גדלו ל-14 חלקים. ספירת מספר המהדורות של "על עשב" תלויה באופן ההבחנה ביניהם: חוקרים שגורסים שמהדורה היא סוג חדש לגמרי יספרו את 1855, 1856, 1860, 1867, 1871 –72, ו-1881 דפוסים; בעוד שאחרים יכללו את מהדורות 1876, 1888–1889 ו-1891–1892 ("מהדורת ערש דווי").[22]

המהדורות היו באורך משתנה, כל אחת גדולה יותר מהגרסה הקודמת - המהדורה הסופית הגיעה ליותר מ-400 שירים. המהדורה הראשונה משנת 1855 בולטת במיוחד בהכללתה את השירים "שירת עצמי" ו"The Sleepers".

מהדורת ערש דווי 1892[עריכת קוד מקור | עריכה]

כאשר שנת 1891 הגיעה לסיומה, הכין ויטמן מהדורה סופית של עלי דשא, וכתב לחבר עם השלמתה, "L. of G. סוף סוף הושלם - לאחר 33 שנים של התנפלות על זה, כל הזמנים ומצבי הרוח של חיי, מזג אוויר נאה ומגעיל, כל חלקי הארץ, ושלום ומלחמה, צעירים וזקנים."[23] גרסה אחרונה זו של עלי עשב פורסמה ב-1892 והיא מכונה מהדורת ערש דווי.[24] בינואר 1892, חודשיים לפני מותו של ויטמן, פורסמה הודעה בניו יורק הראלד: "וולט ויטמן מבקש להודיע בכבוד לציבור שהספר Leaves of Grass, שעליו עבד במרווחים גדולים והוצא חלקית במשך שלושים וחמש או ארבעים השנים האחרונות, הושלם כעת, כך נקרא לזה, והוא היה רוצה שהמהדורה החדשה הזו משנת 1892 תחליף לחלוטין את כל הקודמות. פגומה ככל שתהיה, הוא מחליט על כך כאמירה השירית המיוחדת והשלמה שלו שנבחרה על ידו".[25]

מהדורה אחרונה זו כוללת מספר נכבד של כמעט 400 שירים.[26] ככל שנפח המהדורות השתנה, כך השתנו גם התמונות שוויטמן השתמש בהן להמחשה - המהדורה האחרונה מתארת ויטמן מבוגר יותרמאשר במהדורות הקודמות, ובעל זקן מלא וז'קט.

אנליזה[עריכת קוד מקור | עריכה]

אוסף השירים של ויטמן בעלי עשב מתפרש בדרך כלל על פי השירים הבודדים הכלולים במהדורות האישיות שלו. הדיון מתמקד לעתים קרובות במהדורות העיקריות הקשורות בדרך כלל לגרסאות המוקדמות של 1855 ו-1856, למהדורה של 1860, ולבסוף למהדורות מאוחרות בחייו של ויטמן. מהדורות אחרונות אלו כוללות את השיר "When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd", וכן אלגיות של ויטמן לאברהם לינקולן לאחר מותו. בעוד שויטמן הכריז באופן מפורסם ( ב"שירת עצמי") על שירתו כ"טבע ללא צ'ק עם אנרגיה מקורית", חוקרים גילו שוויטמן שאל ממספר מקורות עבור עלי עשב. עבור Drum-Taps , למשל, הוא העתיק משפטים מעיתונים פופולריים שעוסקים בקרבות מלחמת אזרחים. [27] הוא גם ריכז פרק מתוך ספר מדע פופולרי לתוך שירו "book into his poeme".[28] בתרבות המשתנה ללא הרף, יש בספרות של ויטמן אלמנט של נצחיות הפונה לתפיסה האמריקאית של דמוקרטיה ושוויון, מייצרת אותה חוויה ותחושות בקרב אנשים שחיים זה לצד זה מאות שנים. [29] עלי עשב, שנכתבו במקור בתקופה של עיור משמעותי באמריקה, מגיבים גם להשפעה כזו על ההמונים. [30] מטפורת הכותרת של עשב, לעומת זאת, מצביעה על חזון פסטורלי של אידיאליזם כפרי.

במיוחד ב"שירת עצמי", ויטמן מדגיש את ה"אני" הכל יכול המשמש כמספר. ה"אני" מנסה להקל על בעיות חברתיות ופרטיות כאחד על ידי שימוש בדימויים תרבותיים חיוביים רבי עוצמה; [31] הדגש על התרבות האמריקאית בפרט סייע להגיע לכוונתו של ויטמן ליצור שיר אפוס אמריקאי מובהק הדומה ליצירותיו של הומרוס.[32]


לא ברור לי מה הקשר?????????????????????????????????????????

כמאמין בפרנולוגיה

ויטמן, בהקדמה ל- Les of Grass משנת 1855, כולל את הפרנולוג בין אלה שהוא מתאר כ"מחוקקים של משוררים". בהשאלה מהדיסציפלינה, ויטמן משתמש במושג הפרנולוגי של דבקות בהתייחס לנטייה של האדם לידידות ואחווה. [33]


s a believer in phrenology, Whitman, in the 1855 preface to Leaves of Grass, includes the phrenologist among those he describes as "the lawgivers of poets." Borrowing from the discipline, Whitman uses the phrenological concept of adhesiveness in reference to one's propensity for friendship and camaraderie.[34]

שינויים נושאיים[עריכת קוד מקור | עריכה]

ויטמן ערך, תיקן ופרסם מחדש את Leaves of Grass פעמים רבות לפני מותו, ולאורך השנים המיקוד והרעיונות שלו לא היו סטטיים. מבקר אחד זיהה שלוש "סחיפות נושאיות" עיקריות בעלי עשב : התקופה מ-1855 עד 1859, מ-1859 עד 1865, ומ-1866 ועד מותו.

בתקופה הראשונה, 1855 עד 1859, יצירתו העיקרית היא "שירת עצמי", המדגימה את אהבתו הרווחת לחופש. "חופש בטבע, טבע מושלם בזמן ובמקום וחופש בביטוי, המוביל לביטוי האהבה בצורתה החושנית." [35] בתקופה השנייה, מ-1859 עד 1865, יצירתו מציירת תמונה של משורר מלנכולי ומפוכח יותר. בשירים כמו "Out of the Cradle Endlessly Rocking" ו "When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd" הנושאים הרווחים הם של אהבה ושל מוות.

מ-1866 ועד מותו, הרעיונות שוויטמן הציג בתקופתו השנייה חוו אבולוציה: ההתמקדות שלו במוות גדלה להתמקדות באלמוות, הנושא המרכזי של תקופה זו. ויטמן נעשה שמרן יותר בזקנתו, והגיע להכרה שחשיבות החוק עולה על חשיבות החירות. השקפתו החומרנית על העולם הפכה לרוחנית הרבה יותר, מתוך אמונה שלחיים אין משמעות מחוץ להקשר של תוכניתו של אלוהים . [36]

תגובה ביקורתית ומחלוקת[עריכת קוד מקור | עריכה]

כאשר הספר פורסם לראשונה, פוטר ויטמן מעבודתו במשרד הפנים, וזאת לאחר ששר הפנים ג'יימס הרלן קרא את הספר ואמר שהוא פוגע בו. [37] סקירה מוקדמת של הפרסום הראשון התמקדה בפרסונה של המשורר האלמוני, וכינתה אותו לוזר "עם אווירה מסוימת של התרסה קלה, והבעה של חוצפה מהורהרת על פניו". [38] מבקר אחר ראה ביצירה ניסיון מוזר להחיות מחשבות טרנסצנדנטליות ישנות, "ההשערות של אותה אסכולה שהגיעה לשיאה בבוסטון לפני חמש עשרה או שמונה עשרה שנים". [39] אמרסון אישר את היצירה בין השאר משום שראה בה אמצעי להחייאת הטרנסצנדנטליזם, [40] אם כי אפילו הוא דחק בוויטמן לצמצם את הדימויים המיניים ב-1860 [41] המשורר ג'ון גרינליף וויטיאר השליך את המהדורה שלו מ-1855 לאש. [42] תומס וונטוורת' היגינסון כתב, "אין להכפיש את וולט ויטמן על שהוא כתב את עלי עשב, רק על שהוא לא שרף את זה לאחר מכן". [43] עיתונות השבת הדפיסה סקירה נועזת שהמליצה לכותב להתאבד.[44]המבקר רופוס וילמוט גריסוולד סקר את עלי דשא בגיליון 10 בנובמבר 1855 של הקריטריון, וכינה אותו "גוש של זוהמה מטופשת", [45] וסיווג את מחברו כמאהב חופשי מטונף. [46] גריסוולד גם טען, בלטינית, שויטמן היה אשם ב"חטא הנורא הזה שלא יוזכר בקרב נוצרים", אחת ההאשמות הפומביות המוקדמות ביותר בהומוסקסואליות של ויטמן. [47] הביקורת השלילית האינטנסיבית של גריסוולד כמעט גרמה להשעיית פרסום המהדורה השנייה.[48] ויטמן שילב את הסקירה המלאה, כולל הרמיזה, במהדורה מאוחרת יותר של Leaves of Grass.[45]

עם זאת, לא כל התגובות היו שליליות. המבקר ויליאם מייקל רוסטי ראה בספר "קלאסיקה בנוסח יצירותיהם של ויליאם שייקספיר ודנטה אליגיירי."[49]

המבקר והעורך ג'ורג' ריפלי האמין שלמרות שחלק ניכר מהשפה הוא "פזיז ומגונה", הרי ש "חלקים בודדים" של עלי עשב משדרים "מרץ ויופי מוזר".[50] אשה אחת מקונטיקט בשם סוזן גארנט סמית אף הגדילה עשות, כתבה לוויטמן כדי להצהיר על אהבתה אליו לאחר שקראה את עלי עשב ואף הציעה לו את רחמה אם ירצה ילד. [51]

תגובות ויטמן לביקורת[עריכת קוד מקור | עריכה]

ויטמן לא קיבל את דעת המבקרים השליליים, הוא האמין בתוקף שעלי עשב יתקבל על ידי האוכלוסייה, במיוחד על ידי מעמד הפועלים. שנים לאחר מכן, הוא התחרט שלא ערך מסע סיורים כדי להעביר את שירתו ישירות בהרצאה:[52] ב-1 במרץ 1882, התובע המחוזי של בוסטון, אוליבר סטיבנס, כתב למוציא לאור של ויטמן, ג'יימס ר. אוסגוד, שעלי דשא מהווים "ספרות מגונה". והציע להוציא אותו מהמחזור ולדכא את מהדורותיו. ויטמן דחה את הצנזורה נכל וכל, הוא כתב לאוסגוד, "הרשימה כולה וחלקה נדחתה על ידי, ולא ייחשבו עליה בשום פנים ואופן." אוסגוד סירב לפרסם מחדש את הספר והחזיר את הלוחות לוויטמן כאשר התעלמו מהשינויים ומהמחיקות שלו.[53] המשורר מצא מוציא לאור חדש, Rees Welsh & Company, שהוציא מהדורה חדשה של הספר ב-1882.[54] ויטמן האמין שהמחלוקת תגדיל את המכירות, מה שהוכח כנכון. איסור פירסום הספר בבוסטון למשל, הפך לשערורייה גדולה שיצרה פרסום רב עבור ויטמן ועבודתו.[55] למרות שהיא נאסרה גם על ידי קמעונאים כמו Wanamaker's בפילדלפיה, גרסה זו עברה חמש מהדורות של 1,000 עותקים כל אחת.[56] ההדפסה הראשונה שלו, שפורסמה ב-18 ביולי, אזלה תוך יום.[57]

מורשת[עריכת קוד מקור | עריכה]

במחצית הראשונה של המאה ה-20, סדרת הספר הכחול הקטן הפופולרי הציגה את יצירתו של ויטמן לקהל הרחב יותר מאי פעם. סדרה שגבתה נקודות מבט סוציאליסטיות ומתקדמות, הפרסום חיבר את התמקדות המשורר באדם הפשוט ובהעצמת מעמד הפועלים.

במהלך מלחמת העולם השנייה, הממשלה האמריקאית חילקה בחינם חלק גדול משירתו של ויטמן לחייליהם, מתוך אמונה שדבריו על הדרך האמריקנית יהוו השראה לאנשים אשר מוטל עליהם להגן עליה.

עבודתו של ויטמן נתבעה בשם השוויון הגזעי. בהקדמה לאנתולוגיה משנת 1946 I Hear the People Singing: Selected Poems of Walt Whitman כתב לנגסטון יוז כי "המילים החובקות של ויטמן נועלות זרועות עם פועלים וחקלאים, כושים ולבנים, אסייתים ואירופאים, צמיתים ואנשים חופשיים, מקרינה דמוקרטיה לכולם".[58]

באופן דומה, כרך משנת 1970 של שירתו של ויטמן שפורסם על ידי סוכנות המידע של ארצות הברית מתאר את ויטמן כאדם ש"יתערבב ללא הבחנה" עם האנשים. הכרך, שהוצג בפני קהל בינלאומי, ניסה להציג את ויטמן כנציגה של אמריקה שמקבלת אנשים מכל הקבוצות.[58]

עם זאת, ויטמן ספג ביקורת על הלאומיות המתבטאת ב-Leaves of Grass וביצירות אחרות. במאמר משנת 2009 על הלאומיות של ויטמן במהדורה הראשונה, נתנאל אוריילי טוען כי "אמריקה המדומיינת של ויטמן היא יהירה, היררכית, גזענית ובלעדית; אמריקה כזו אינה מקובלת על אינדיאנים, אפרו-אמריקאים, מהגרים, נכים, וכל מי שמעריכים שוויון זכויות".[59]

בתרבות[עריכת קוד מקור | עריכה]

קולנוע וטלוויזיה[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • "The Untold Want" מופיע באופן בולט בסרט זוכה פרס האוסקר משנת 1942 Now, Voyager, בכיכובם של קלוד ריינס, בט דייויס ופול הנריד.[60]
  • חברת משוררים מתים (1989) מתייחסת שוב ושוב לשיר " הו קפטן! הקפטן שלי! ", יחד עם התייחסויות אחרות לוויטמן.[61]
  • Leaves of Grass משחק תפקיד בולט בסדרת הטלוויזיה האמריקאית Breaking Bad . פרק שמיני של עונה חמישית (" Gliding Over All ", לאחר שיר 271 של Leaves of Grass מרכז רבות מההתייחסויות של הסדרה ל- Les of Grass, כמו העובדה שלוולטר ווייט יש אותם ראשי התיבות של וולט ויטמן (כפי שצוין). בפרק הרביעי של העונה הרביעית, " Ballet Points ", והפך בולט יותר ב"Gliding Over All"), מה שמוביל את האנק שרדר להבין שוואלט הוא הייזנברג. מבקרים רבים ניתחו ודנו בקשרים השונים בין וולט ויטמן/ עלים אוף גראס /"גלישה מעל הכל", וולט והתוכנית.[62][63][64]
  • בשלום , אהבה ואי הבנה (2011), עלים של דשא נקרא על ידי הדמויות של ג'יין פונדה ואליזבת אולסן.[65]
  • בעונה 3, פרק 8 של סדרת BYUtv Granite Flats, טימותי נותן למדלין עותק מהדורה ראשונה של עלי דשא כמתנה לחג המולד.[66]
  • הזמרת האמריקאית לאנה דל ריי מצטטת כמה פסוקים מתוך "I Sing the Body Electric" של ויטמן בסרטה הקצר "טרופיקו" (2013).[67]
  • בעונה 1, פרק 3 של ראצ'ד (2020) נראית לילי קרטרייט קוראת את Leaves of Grass בזמן אשפוז פסיכיאטרי בגין "מעשי סדום".
  • בבול דורהאם (1988), דמותה של סוזן סרנדון אנני סאבוי קוראת לדמותו של טים רובינס, אבי קלווין "Nuke" Laloosh, קטעים מתוך "I Sing the Body Electric" של ויטמן. כאשר Nuke שואלת את אנני עבור מי וולט ויטמן משחק, היא משיבה "הוא סוג של מגרש עבור האולסטארים הקוסמיים".
  • בעונה 3, פרק 5 של ד"ר קווין, אשת רפואה, דמותו של ג'ו לנדו, ביירון סאלי, קוראת קטע מסעיף 22 של "שיר של עצמי" לד"ר מייק. היא נעשית חסרת נחת לנוכח הרמיזות המוצעות בשיר.

ספרות[עריכת קוד מקור | עריכה]

מוסיקה[עריכת קוד מקור | עריכה]

הערות שוליים[עריכת קוד מקור | עריכה]

  1. ^ 1 2 Miller, 57
  2. ^ "Leaves of Grass". World Digital Library. 1855. נבדק ב-3 באוגוסט 2013. {{cite web}}: (עזרה)
  3. ^ 1 2 Reynolds, 82
  4. ^ 1 2 Reynolds, 41–42, 82
  5. ^ 1 2 Rubin, Joseph Jay (1941). "John Neal's Poetics as an influence on Whitman and Poe". The New England Quarterly. 14: 359–362. doi:10.2307/360926. JSTOR 360926.
  6. ^ 1 2 Reynolds, 82
  7. ^ Kaplan, 198
  8. ^ Loving, 179
  9. ^ 1 2 Reynolds, 310
  10. ^ "A Gesture in Cranberry Street". Brooklyn Daily Eagle. 1 ביוני 1931. p. 18. נבדק ב-27 באוקטובר 2015 – via Newspapers.com. {{cite news}}: (עזרה)
  11. ^ תבנית:Cite NYCS map
  12. ^ Callow, 227
  13. ^ Loving, 179
  14. ^ Reynolds, 352
  15. ^ Reynolds, 311
  16. ^ Kaplan, 198
  17. ^ Nelson, Randy F. (1981). The Almanac of American Letters. Los Altos, California: William Kaufmann, Inc. p. 144. ISBN 0-86576-008-X.
  18. ^ Miller, 27
  19. ^ Miller, 27
  20. ^ 1 2 Reynolds, 352
  21. ^ Miller, 55
  22. ^ "Leaves of Grass". World Digital Library. 1855. נבדק ב-3 באוגוסט 2013. {{cite web}}: (עזרה)
  23. ^ Reynolds, 586
  24. ^ Miller, 36
  25. ^ Kaplan, 51
  26. ^ "Leaves of Grass". World Digital Library. 1855. נבדק ב-3 באוגוסט 2013. {{cite web}}: (עזרה)
  27. ^ Genoways, Ted. "Civil War Poems in 'Drum-Taps' and 'Memories of President Lincoln,'" A Companion to Walt Whitman, ed. Donald D. Kummings. Malden, MA: Blackwell, 2006: 522–538.
  28. ^ ""The Ever-Changing Nature of the Sea": Whitman's Absorption of Maximilian Schele de Vere". Walt Whitman Quarterly Review 30 (2013), 57–77. נבדק ב-1 בספטמבר 2016. {{cite web}}: (עזרה)
  29. ^ Fisher, Philip (1999). Still the New World: American Literature in a Culture of Creative Destruction. Harvard University Press. p. 66.
  30. ^ Reynolds, 332
  31. ^ Reynolds, 324
  32. ^ Miller, 155
  33. ^ Mackey, Nathaniel. 1997. "Phrenological Whitman." Conjunctions 29(Fall). Archived from the original on February 2, 2016.
  34. ^ Mackey, Nathaniel. 1997. "Phrenological Whitman." Conjunctions 29(Fall). Archived from the original on February 2, 2016.
  35. ^ Bora, Indu. "A study of thematic drift in Whitman's Leaves of Grass". נבדק ב-13 בנובמבר 2015. {{cite journal}}: (עזרה); Cite journal requires |journal= (עזרה)
  36. ^ Bora, Indu. "A study of thematic drift in Whitman's Leaves of Grass". נבדק ב-13 בנובמבר 2015. {{cite journal}}: (עזרה); Cite journal requires |journal= (עזרה)
  37. ^ Miller, 36
  38. ^ Callow, 227
  39. ^ Loving, 185
  40. ^ Loving, 186
  41. ^ Reynolds, 194
  42. ^ Miller, 27
  43. ^ Broaddus, Dorothy C. (1999). Genteel Rhetoric: Writing High Culture in Nineteenth-Century Boston. Columbia, SC: University of South Carolina Press. p. 76. ISBN 1-57003-244-0.
  44. ^ "Loving Whitman". The New York Times.
  45. ^ 1 2 Loving, 184
  46. ^ Reynolds, 347
  47. ^ Loving, 185
  48. ^ Reynolds, 348
  49. ^ Loving, 317
  50. ^ Crowe, Charles (1967). George Ripley: Transcendentalist and Utopian Socialist. Athens, GA: University of Georgia Press. p. 246.
  51. ^ Reynolds, 404
  52. ^ Reynolds, 339
  53. ^ Miller, 36
  54. ^ "Rare Books and Special Collections". University of South Carolina Libraries. נבדק ב-5 ביולי 2016. {{cite web}}: (עזרה)
  55. ^ "The Walt Whitman Controversy: A Lost Document". VQR Online. נבדק ב-5 ביולי 2016. {{cite web}}: (עזרה)
  56. ^ Loving, 416
  57. ^ Reynolds, 543
  58. ^ 1 2 "Whitman in Selected Anthologies: The Politics of His Afterlife". VQR Online. נבדק ב-30 בנובמבר 2015. {{cite web}}: (עזרה)
  59. ^ O'Reilly, Nathanael. "Imagined America: Walt Whitman's Nationalism in the First Edition of 'Leaves of Grass'." Irish Journal of American Studies
  60. ^ Kenneth M. Price (2005). To Walt Whitman, America. Univ of North Carolina Press. p. 120. ISBN 9780807876114.
  61. ^ Michael C. Cohen (2015). The Social Lives of Poems in Nineteenth-Century America. University of Pennsylvania Press. p. 163. ISBN 9780812291315.
  62. ^ Ryan, Maureen (3 בספטמבר 2012). "'Breaking Bad' Finale: Poetic Justice". The Huffington Post. נבדק ב-25 במאי 2017. {{cite web}}: (עזרה)
  63. ^ Caldwell, Stephanie. "'Breaking Bad' Takes Mid-Season Break". StarPulse. נבדק ב-5 ביולי 2016. {{cite web}}: (עזרה)
  64. ^ Thier, Dave (12 בספטמבר 2012). "Breaking Bad "Gliding Over All:" There's No Redemption for Walter White". Forbes.com. נבדק ב-10 בספטמבר 2012. {{cite news}}: (עזרה)
  65. ^ Andrew Lapin (7 ביוני 2012). "Movie Review: Back To Woodstock, And To The Spirit Of The '60s". NPR. נבדק ב-2 ביולי 2020. {{cite news}}: (עזרה)
  66. ^ "All Truths Wait in All Things". BYUtv. 4 באפריל 2015. אורכב מ-המקור ב-16 ביולי 2016. נבדק ב-5 ביולי 2016. {{cite web}}: (עזרה)
  67. ^ Duncan Cooper (6 בדצמבר 2013). "Why Did Lana Del Rey Make a 30-Minute Video About God, and What Does It Mean for Me?". The Fader. {{cite news}}: (עזרה)
  68. ^ Donald D. Kummings (2009). A Companion to Walt Whitman. John Wiley & Sons. p. 349. ISBN 9781405195515.
  69. ^ Weinert-kendt, Rob (6 בינואר 2016). "Lauren Gunderson on 'I and You,' a Play With an Explosive Twist". The New York Times. ISSN 0362-4331. נבדק ב-31 באוקטובר 2016. {{cite news}}: (עזרה)
  70. ^ Jane M. Lindskold (1993). Roger Zelazny. Twayne Publishers.
  71. ^ Allie Funk (24 ביולי 2015). "How 'Paper Towns' Walt Whitman Book Plays A Major Part In Solving The Mystery of Margo". Bustle. {{cite news}}: (עזרה)
  72. ^ "Vaughan Williams: Symphony No.1, 'A Sea Symphony'". Classic FM.
  73. ^ "The World of Classics & Progressives". Billboard. 84 (32): 21. 5 אוג' 1972. {{cite journal}}: (עזרה)
  74. ^ Folsom, Ed. "In Memorium: Robert Strasburg 1915–2003". Walt Whitman Quarterly Review. University of Iowa Press, Volume #21, November 3, 2004: 189–191
  75. ^ "Shades of Cool: 12 of Lana Del Rey's Biggest Influences". Rolling Stone. 16 ביולי 2014. {{cite news}}: (עזרה)
אוחזר מתוך "https://he.wikipedia.org/w/index.php?title=טיוטה:עלי_עשב&oldid=36871123"