רנן שור

מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית
קפיצה לניווט קפיצה לחיפוש
רנן שור

רֶנֶן שוֹר (נולד ב-6 ביולי 1952 בירושלים) הוא במאי קולנוע, תסריטאי, מפיק סרטים, אוצר, מורה ופעיל קולנוע ישראלי. מנהל ומייסד בית הספר סם שפיגל בירושלים.

ביוגרפיה[עריכת קוד מקור | עריכה]

רנן שור הוא בנו של הרופא, פרופסור שמואל שור, נכדו של ההיסטוריון ד"ר אלכסנדר שור, ונינו של הרב יעקב שור, מצאצאי הרב יוסף בכור שור. דור שישי בארץ מצד אמו, לאה הלר - מורה, בת הרב אברהם זיידה הלר, איש צפת, נצר לרב שמואל הלר, מנהיג צפת במאה ה-19 ולרב יום-טוב ליפמן הלר, רבה של קרקוב במאה ה-17.

רנן שור נולד בשכונת בית וגן בירושלים ועבר עם משפחתו בגיל 5 לתל אביב. כנער, נמשך לעולם התיאטרון ושיחק תפקידים מרכזיים במחזות הזמר "אוליבר!" (דוג'ר החמקן, "הבימה") ו"המלך ואני" (יורש העצר, תיאטרון גיורא גודיק), הופיע בתחרות כשרונות צעירים ושימש כתב של "קול ישראל" בתוכנית הנוער "רדיועשרה".

קריירה[עריכת קוד מקור | עריכה]

בגיל 13 התקבל לתפקיד ראשי במחזמר בהבימה, ובגיל 16 החל בפעילותו הקולנועית כחובב. סרטו הקצר הראשון "דודה אריאלה" (1968) זכה בפרס תחרות הסרט הקצר של "קולנוע לנוער". במקביל, עבד כעוזר לצלם חתונות, עם ציוד 8 מ"מ, ובשעות הפנאי תיעד את חבריו לתיכון עירוני א' ואחר-כך בלהקת פיקוד מרכז. תיעוד זה במצלמת 8 מ"מ פילם שימש אותו מאוחר יותר לאפיון דמותו של מרגו ולבניית הסרט שבתוך הסרט "בלוז לחופש הגדול".

שור שירת במשך שנה כחבר בלהקת פיקוד מרכז כצעיר הלהקה בה היו חברים שלמה בראבא, שלומית אהרון, עמרי ניצן, דני וסלי, דורון סלומון ושם-טוב לוי, ולאחר מכן שרת במשך 3 שנים, ככתב צבאי של "במחנה" וגלי צה"ל. הבולטות שבכתבותיו, היו סדרת הכתבות "עמק הבכא", "כוח צביקה", "הקרב על נאפח" על קרבות הבלימה ברמת הגולן במלחמת יום כיפור, עליהן היה מועמד לפרס סוקולוב לעתונות 1974. בסדרת הכתבות "קרב עמק הבכא", שפורסמו בדצמבר 1973, מעין "רשומון" שבו רואיינו עשרות רבות של לוחמים, טבע שור את המושג "עמק הבכא" כשמו של קרב הבלימה המרכזי בצפון רמת הגולן. ב-1983 כתב לחוברת מיוחדת של ירחון "מוניטין" שהוקדש לעשור למלחמה את זיכרונותיו מאותה תקופה במאמר האישי "בחזרה לעמק הבכא", שעורר הדים רבים.

במקביל לעשייתו ככתב צבאי, החליף שור את מבקר הקולנוע משה נתן ושימש ככתב וכמבקר הקולנוע של במחנה. במסגרת כתיבתו על קולנוע ישראלי ראיין את הבמאי אורי זוהר, ופרסם בביטאוני קולנוע שונים מאמרים עיוניים נרחבים על עשייתו המוקדמת - שטרם זכתה אז למלוא ההכרה בקהילת הקולנוע - אשר יצרו עניין מחודש סביב כלל יצירתו, ובמיוחד בסרטיו "מציצים", "עיניים גדולות" ו"הצילו את המציל" אותם הגדיר שור לראשונה כטרילוגיה התל אביבית של אורי זוהר. מאמרו "הבבואה הצברית בסרטי אורי זוהר" (רבעון "קולנוע", 1978) נחשב למאמר יסוד על הקולנוע הישראלי ועל הקולנוע של אורי זוהר ומרכיבים מתוכו השפיעו על תערוכת "דלות החומר" במוזיאון ת"א של האוצרת שרה ברייטברג-סמל.

לאחר שירותו הצבאי, שור למד בחוג לקולנוע וטלוויזיה באוניברסיטת תל אביב ושימש במקביל ללימודיו כעוזר במאי וכמלהק של ג'אד נאמן ("מסע אלונקות") ואורי זוהר ("הצילו את המציל"). במהלך לימודיו, כתב וביים שני סרטים קצרים: "אפטר" (1977), בהשתתפות מאיה רוטשילד, מוני מושונוב, סנדרה שדה, דליק ווליניץ, שם טוב לוי וחנן יובל, מלודרמה המתרחשת בשולי מלחמת יום כיפור ומבוססת על חוויות אישיות, אשר זכתה בפרס הצילום לחנניה בר בתחרות הסרט הישראלי הקצר. סרטו השני, "הקרב על מבצר וויליאמס" (1981), בהשתתפות עמי טראוב, סיני פתר ודורון נשר, עיבוד לסיפורו החתרני של שרגא גפני מ-1949 על חבורת לוחמים היוצאת לקרב התאבדות במלחמת תש"ח, צולם כמערבון והושפע מתצלומיו של רוברט קאפה ומסיפור הקרב על עמק הבכא. באתר הצילומים של הסרט התרשם מיכולותיו בכתיבת דיאלוגים של דורון נשר והחל לעבוד אתו על התסריט ל"בלוז לחופש הגדול".

ב-1979 השתלם בארצות הברית בעזרת מלגת הצטיינות של קרן התרבות אמריקה-ישראל כעוזר במאי - משקיף באתרי הצילום של אצל הבמאים ג'ון קאסאבטס ("גלוריה") ופול מזורסקי ("וילי ופיל") ואצל התסריטאי סטיב שייגאן.

במהלך לימודיו ולאחריהם, עסק שור בביקורת וכתיבה עיונית ועיתונאית על הקולנוע הישראלי ("מושג", רבעון "קולנוע", "סקירה חודשית", גלי צה"ל, "במחנה", "אריאל"), והיה חבר מערכת רבעון "קולנוע" של המכון הישראלי לקולנוע. הוא פעל לקידום הקולנוע הישראלי ותרבותו ובין השאר היה ממקימי ומפעילי קבוצת קי"ץ (קולנוע ישראלי צעיר) המיליטנטית, לצד עוזי פרס, ניסים דיין, יעוד לבנון ורחל נאמן, וממנסחי מניפסט קי"ץ שקרא ליצירת גל חדש של קולנוע ישראלי לא-ממוסחר, בעקבות הקולנוע הגרמני החדש של שנות ה-70.

כתסריטאי ועורך תסריטים, כתב שור את התסריטים לסרטיו הקצרים, שימש כיועץ תסריט לאורי זוהר, היה שותף לכתיבת התסריט "מסע אלונקות" (בימוי: ג'אד נאמן, 1976), ערך את תסריטי סדרת "שיעור מולדת" (1998-2001) וערך את תסריט הסרט "כנפיים שבורות" (ניר ברגמן, 2002).

בין השנים 1979 ל-1982 לימד קולנוע בחוג לקולנוע וטלוויזיה באוניברסיטת תל אביב סדנאות בימוי וקורסים עיוניים והכניס, לראשונה, לתוכנית הלימודים של החוג קורסים על קולנוע ישראלי וקולנוע ישראלי קצר.

במקביל לעשייתו הקולנועית והעיונית, המשיך שור כסטודנט אקטיביסטי בפעילות ציבורית יזמית בזירת הקולנוע הישראלי. שור הגה ויזם עם ג'אד נאמן ויעוד לבנון ב-1978 את הקמת קרן הקולנוע הישראלי. הקמת הקרן - שמשמעותה העברת התמיכה הציבורית ממשרד המסחר והתעשייה שייצג את המפיקים, המפיצים ובעלי בתי קולנוע למשרד החינוך והתרבות, על מנת שייצג את הבמאים, העומדים במרכז היצירה - יצרה מהפכה בעולם הקולנוע הישראלי.

לאחר מכן, בין השנים 19821985, שימש שור יחד עם נחמן אינגבר כמרכז מגמת הקולנוע בבית צבי שהצמיחה במאים כמו איילת מנחמי, ג'ולי שלז, שחר סגל, נירית ירון, שמואל מעוז וגיל לבנברג אשר תחת חסותו חתרו לקולנוע עז מבע ומסוגנן בחריפות - קולנוע של "איך", השונה מהקולנוע שהחשיב יותר את ה"מה" - ששלט עד אז בחוג לקולנוע באוניברסיטת תל אביב. במסגרת בית צבי, שור יזם פרויקט של מתן תמיכה לבוגרים לאחר גמר לימודיהם, ומיסד מסגרת של יצירת סרטים בני 40 דקות שהניבה יצירות כגון "עורבים" (איילת מנחמי), "ילדה גדולה" (נירית ירון), אותם חיבר לסרט משותף והוציא אותו להקרנה מסחרית מצליחה במוזיאון תל אביב (המרכז התוסס של תל אביב דאז); "גנימד" (שחר סגל), "זוהי סדום" (ג'ולי שלז) ועוד. כמו כן, פעל לקידום מורשת חלוצי הקולנוע הישראלי ובית צבי העניק ביוזמתו הכרה מימסדית ראשונה של עמית כבוד ליוצרי הקולנוע נתן אקסלרוד (1984) ודוד פרלוב (1985).

בשנת 1985 תיעד בסרטו הקצר "חתונה בירושלים" את חתונת ילדיהם החוזרים בתשובה של אורי זוהר ואריק איינשטיין. הסרט זכה להצלחה נדירה לסרט קצר, פתח את פסטיבל הסרטים הבינלאומי בחיפה והוקרן בבתי-קולנוע מסחריים ברחבי הארץ בהגדלה ל-35 מ"מ לפני סרטם הראשון של האחים כהן "רציחות פשוטות". לאחר מותו של איינשטיין הפך הסרט ללהיט ויראלי וצפו בו מעל 100,000 איש. לסרט נערכה רסטורציה ב-2016 בהוצאת סינמטק ירושלים וארכיון ישראל לסרטים, והוא פתח את פסטיבל הקולנוע היהודי בירושלים, 2016.

ב-1985 פרש מעבודתו ב"בית צבי" והתמקד בהכנות לצילום סרטו הראשון "בלוז לחופש הגדול" (1987), על-פי תסריט של דורון נשר, בהפקת אילן דה פריס ובהשתתפותם של יואב צפיר, שחר סגל, דור צויגנבום, שרון בר-זיו, עדנה פלידל ומיקי קם. הסרט זכה בפרס "מנורת הכסף" (פרס אופיר דאז) בקטגוריות הסרט, התסריט והמוזיקה, בפרס הסרט המצטיין בפסטיבל הישראלי בניו יורק - לוס-אנג'לס, ובפרס חביב הקהל בפסטיבל שיקגו. הסרט פתח את פסטיבל הקולנוע ירושלים 1987, הוקרן ב-30 פסטיבלים בינלאומיים, וזכה להצלחה ביקורתית ומסחרית. במשך השנים הפך לסרט פולחן ערכי, מעין "שיער" ישראלי. הסרט, המבוסס על חוויותיו של שור מתקופת "מכתב השמיניסטים" בתל אביב של 1970, השפיע על כתיבת מכתבי שמיניסטים נוספים בשנות ה-90.

תוך כדי מסעות בפסטיבלים עם בלוז לחופש הגדול פיתח את הפרויקט הבא שלו - סרט תיעודי/ עלילתי "ממזר ומלך" על אורי זוהר. לאחר דיאלוג של כשנה וחצי החליטה קרן הקולנוע הישראלי שלא להשקיע בפרויקט בטענה שאינם משקיעים בסרטי תעודה. התשובה הבירוקרטית המריצה אותו ליזום תוך מספר שנים את הקמת הקרן החדשה לקולנוע וטלוויזיה.

ביולי 1989, בגיל 37, נבחר שור על ידי רות חשין, מנהלת קרן ירושלים ואבנר שלו, ראש מינהל התרבות במשרד החינוך והתרבות, להקים את בית הספר לקולנוע - ירושלים, לימים בית הספר סם שפיגל לקולנוע ולטלוויזיה, ירושלים, מייסוד משרד החינוך והתרבות והקרן לירושלים, אותו הוא מנהל עד היום.

בבית הספר "סם שפיגל" בנה שור קהילה קולנועית תומכת בתלמידיה ובבוגריה, "סולידריות של בודדים", כהגדרתו. הוא ניסח תפיסת עולם המשלבת בין ה"איך" (של "בית צבי") ל"מה" (של החוג לקולנוע בתל אביב) בעזרת מתודות הוראה, הפקה, תמיכה ושיווק ששינו את פני הקולנוע הישראלי הקצר ואת מעמדו הבינלאומי. בית הספר נחשב אחד מבתי-הספר לקולנוע המובילים בעולם, זכה ב-430 פרסים בינלאומיים - ובהם 16 פעמים בפרס בית הספר הטוב בעולם, ונערכו לו מחוות והוקרות ב-190 פסטיבלים בינלאומיים (ובהם ברלין, המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק, רוטרדם, סארייבו, הוואנה, המפטונס, חיפה וירושלים). בשנת 2016 ערכה אוניברסיטת קיימברידג' מחווה בת 8 שבועות רצופים לבית הספר עם שור ושמונה מבוגריו.

ב-1992/3 יזם הקמת קרן ציבורית מרכזית נוספת - הקרן החדשה לקולנוע וטלוויזיה, אשר מטרתה הייתה טיפוח קולנוע תיעודי עצמאי ישראלי, ואשר הובילה לנפח וחירות עשייה מחוץ לערוץ הראשון, ומאוחר יותר לפריצת הדרך של הקולנוע התיעודי הישראלי ולהקמת פסטיבל דוקאביב, פורום היוצרים הדוקומנטריים וקרן קו-פרו לשיווק סרטי תעודה.

בשנת 1992 דאג שור, יחד עם ג'אד נאמן, שכיהן אז כראש החוג לקולנוע באוניברסיטת תל אביב, לשלב את בתי-הספר הישראליים לקולנוע כחלק מאיגוד בתי-הספר של אירופה, GEECT. בשנת 2000 נבחר שור על ידי 70 עמיתיו המנהלים כנשיא בתי הספר לקולנוע של אירופה, ובמהלך ארבע שנות כהונתו יזם וערך כנסים בפריז, הלסינקי, ברלין, סטוקהולם וברטיסלאבה, מתוך חתירה לאפיון הקולנוע האירופאי מול הקולנוע האמריקאי ולקידום מעמדו של המפיק היזם-יוצר. הוא היתווה מסגרת כנסים תחת הכותרת "School's Best Kept Secrets" בה חולקים בתי הספר של אירופה את "סודותיהם" במאמץ הדדי לשיפור בתי הספר. במסגרת תפקידו, פעל מול האקדמיה האירופית לקולנוע, בנשיאות הבמאי הגרמני וים ונדרס והוביל לשילוב ישראל כחברה באקדמיה האירופית לקולנוע.

במקביל לניהול "סם שפיגל", יזם שור מול "רשת" וערך (עם אורית אזולאי) את סדרת הדרמות עטורת השבחים "שיעור מולדת" עבור "רשת", אשר שימשה "התנסות בשדה" בתנאי חממה ליוצרים צעירים נבחרים, בוגרי בתי-הספר השונים לקולנוע בארץ וסופרים, וביניהם: דב אלבוים, איתן ענר, רענן אלכסנדרוביץ, דני סירקין, הדר פרידליך, אסף הראל, דפנה לוין, סיון ארבל, שחר רוזן, ציון רובין, אבידע ליבני. הסדרה שזכתה ב 6 פרסי וולג'ין בפסטיבל ירושלים ובהקרנת שניים מסרטיה ("עבדי השם" ומסעות ג'יימס בארץ הקודש) בפסטיבל קאן, נוצרה בתקופה בה ההזדמנויות לעבוד בתחום היצירה הדרמטית היו נדירות, והבמה שהעמיד שור עבור יוצרים צעירים ליצירת דרמת הביכורים שלהם פילסה את דרכם למרכז המפה של הקולנוע והטלוויזיה בישראל.

בשנת 2001 הקים עם ג'אד נאמן, בכספי התאחדות בעלי בתי הקולנוע, את קרן גלפנד לסרטים קצרים שנועדה לסייע לסטודנטים לקולנוע במלגות עידוד לעשיית סרטיהם. מאז הקמתה תמכה הקרן בכ-200 סרטי סטודנטים מכל בתי הספר לקולנוע בישראל ובסרטים קצרים עצמאיים.

בשנת 2004, במסגרת חברותו בוועד המנהל בארגון הידידות אוסטרליה-ישראל (AICE), הגה את הקמת פסטיבל הקולנוע הישראלי באוסטרליה, פסטיבל שהוקם על ידי יו"ר העמותה, אלבר דדון.

בשנים 2007-2008 יזם את הקמתם של שני סינמטקים- סינמטק הרצליה וסינמטק חולון, שנפתחו בקיץ 2008 כחלק מתפיסתו האסטרטגית לקדם את תרבות הקולנוע, לשנות את מפת ההפצה בישראל הנשלטת על ידי רשתות מסחריות ולהקים אופציה להפצת סרטים ישראליים ועצמאיים ברחבי ישראל.

בנוסף, יזם ב-2008 את הקמת קרן הקולנוע האזורית-עירונית הראשונה בישראל, המיזם לקולנוע וטלוויזיה בירושלים, שנוסדה ביוני 2008 במטרה לשנות את הדימוי הממלכתי והסטריאוטיפי של ירושלים באמצעות הפקת סרטי עלילה וסדרות טלוויזיה. שור ניסח את האידאולוגיה של הקרן, רתם את הרשות לפיתוח ירושלים, שימש כיושב ראש הוועד המנהל הראשון של הקרן, ועיצב עם הרשות לפיתוח ירושלים את דפוס הפעולה שלה: תיקצוב נוסף לקולנוע הישראלי ממשרד האוצר (מחוץ לחוק הקולנוע) ואלטרנטיבה לקולנוע ה"תל אביבי". בשנותיה הראשונות עודדה הקרן כ-45 סרטי עלילה, סדרות טלוויזיה והפקות בינלאומיות בירושלים ובהם: הדקדוק הפנימי של ניר ברגמן בעקבות ספרו של דוד גרוסמן ו"שליחותו של הממונה על משאבי אנוש (סרט)" של ערן ריקליס ונח סטולמן בעקבות א.ב. יהושע, "הערת שוליים" של יוסף סידר, "השוטר" של נדב לפיד, "לצוד פילים" של רשף לוי, "פלאות" של אבי נשר, "סיפור על אהבה וחושך" של נטלי פורטמן ע"פ עמוס עוז, "בורג" של שירה גפן, "נורמן" של יוסף סידר, "ישמח חתני" של אמיל בן-שמעון וסדרות הטלוויזיה עספור, עבודה ערבית, שטיסל ו-DIG.

בשנת 2007 יצא לביים - 20 שנה לאחר בלוז לחופש הגדול - את סרטו השני "הבודדים" על פי תסריט שכתב עם משה זונדר, גיא מאירסון וניר ברגמן ובהפקת אסף אמיר. הסרט מביא את סיפורם של שני חיילים בודדים, לוחמי חטיבת גולני, שמורשעים במכירת נשק לחמאס ונידונים לארבע שנות מאסר. בעקבות יחס משפיל ומבזה של מערכת הכליאה הצבאית הם יוצאים למרד וחוטפים את מדריכי הכליאה. הסרט נכתב בהשראת אירועים שהתרחשו ב-1997 בכלא 6 ומשתתפים בו בתפקידים הראשיים שחקנים לא מקצועיים: אנטון (קלין) אוסטרובסקי, ראפר פוליטי, וסשה אגרונוב, סטודנט בבית הספר "סם שפיגל". "הבודדים" נבחר לפתוח את פסטיבל קולנוע דרום ביוני 2009 וזכה בפרס הפסטיבל, התחרה בתחרות וולג'ין בפסטיבל הקולנוע ירושלים 2009 וזכה בצל"ש לשלושת שחקניו (סשה אגרונוב, אנטון אוסטרובסקי ורותם זיסמן-כהן). הוא היה מועמד ל-11 פרסי אופיר, בהם: הסרט, הבמאי, התסריט, השחקנים, הצילום, העריכה והמוזיקה, ולבסוף זכה בפרס השחקן לסשה אגרונוב. הסרט זכה בפרס הסרט בפסטיבל OPEN DOEK בבלגיה והוקרן בעשרות פסטיבלים בינלאומיים ובהם: פוסאן, קוריאה (בכורה בינלאומית), סיאטל, קייפטאון ועוד. למרות ההערכה והפרסים כשל הסרט בקופות.

במרץ 2009 זכה בפרס "אות ירושלים" של שבועון "כל העיר" על "פעילותו לקידום תרבות הקולנוע בישראל ובירושלים וחיזוק תדמיתה של ירושלים כעיר מרכזית בארץ ובעולם". ביולי 2009 זכה בית הספר סם שפיגל בפרס הוקרה מיוחד של פסטיבל הקולנוע ירושלים על כי "לאורך שני עשורי פעילותו העמיד בית הספר שורה של בוגרים שהשתלבו בתעשיית הקולנוע והטלוויזיה הישראלים וקידמו אותם למחוזות מופלאים. בית הספר היווה מודל חיקוי לשאר בתי הספר לקולנוע בישראל בכל הקשור לשיטות הלימוד, קידום הבוגרים והפעילות הבינלאומית, לרבות רטרוספקטיבה ב MoMA, רוטרדם, מוסקבה ועוד."

בנובמבר 2009 חגג בית הספר 20 שנה. מסגרת החגיגות כללה הבאתו של וים ונדרס לסדנת אמן וכנס אותו יזם בסינמטק ירושלים תחת הכותרת " כנס בית הספר סם שפיגל: חזון לקולנוע ישראלי" בו טוו 30 אנשי קולנוע ותרבות ישראליים את חזונם על הקולנוע הישראלי בעשור הקרוב. הכנס עורר הד תקשורתי רב ועורר ויכוח נוקב בתוך קהילת הקולנוע הישראלי תחת הסוגיה עד כמה הצלחתו של הקולנוע הישראלי עתה בעולם היא טרנד חולף, עד כמה שורשיה נטועים בעשייה המקומית או מושפעים מציפיות אירופאיות ל"נרטיב ישראלי" מוסכם ועוד. הכנסים הבאים שערך עם תלמידיו, "כנס הסצנה האהובה עליי" (2010), "כנס הגיבור הקולנועי" (2011) ו"כנס הקלוזאפ" (2012), הביאו כל אחד למעלה מ-2000 אנשים לסינמטק ירושלים וסינמטק ת"א (כנס הקומדיה 2013) ועוררו שיח עירני וחוויתי.

בשנת 2011 יזם במסגרת בית הספר את החממה הבינלאומית לקולנוע ירושלים, החממה השלישית מסוגה בעולם, במטרה להפוך את ירושלים למרכז תוכן והפקות בינלאומי ליוצרים צעירים מבטיחים מרחבי העולם. החממה מיועדת ל-12 במאים-כותבים שיגיעו מדי שנה לירושלים מרחבי העולם ומישראל לכתיבת סרט עלילה ראשון או שני באורך מלא בסיוע של עורכי התסריט מהטובים בעולם. הבמאים התחרו על מענק הפקה של 100,000 דולר בפסטיבל הקולנוע ירושלים 2012. הפרויקט יצא לדרך בתקציב שנתי של 400,000 דולר בתמיכת מנהל התרבות, הרשות לפיתוח ירושלים, מפעל הפיס, קרן ברכה, קרן ירושלים ומשרד החוץ. בפרס המחזור הראשון של החממה זכה פיליפ לאקוט מחוף השנהב על סרטו "RUN". "הגננת" של נדב לפיד ו"RUN" נבחרו להקרנה בפסטיבל קאן 2014. "בנו של שאול" של הבמאי ההונגרי לסלו נמש זכה בGrand Prix של פסטיבל קאן 2015, ובפרס האוסקר לסרט הזר 2015.

בשנת 2012 פעל כיוזם וכעורך (יחד עם איתן גרין, עליזה ציגלר, מרט פרחומובסקי ומאיה הפנר) להוצאת ספר תסריטיו של אברהם הפנר, התסריטאי, הבמאי והמורה, בהוצאת "כתר".

בשנת 2013 יזם במסגרת בית הספר את ההוצאה לאור למהדורה המחודשת של "קשת קולנוע", גיליון כתב העת ששינה את פני תרבות הקולנוע בישראל ובמרכזו ראיון בן 73 העמודים של משה נתן עם דוד פרלוב.

בשנת 2013, במלאת 50 שנה לסרטו התיעודי של דוד פרלוב "בירושלים", הוא יזם סרט תיעודי באורך מלא, "עקבות בירושלים" של תלמידי ובוגרי בית הספר בהשראת אבן הדרך המרכזית של הקולנוע הישראלי התיעודי המודרני ואחד מגדולי יוצריו. הסרט עורר תהודה רבה בישראל ובעולם והוקרן באותו יום במלאת עשור למותו של פרלוב ב-50 מקומות, ב-41 מדינות וביניהן גרמניה, הודו, ארגנטינה, ניגריה, קוריאה הדרומית וארצות הברית ב-MoMA.

ה-MoMA כתב על הסרט: "עבור סדרת ה-CONTENDERS, המוזיאון סרק את כל העולם כדי למצוא סרטים משפיעים וחדשניים שנעשו בשנה האחרונה ויעמדו, לדעתנו, במבחן הזמן. אם הם יזכו בפרסים גדולים, ישתתפו בפסטיבלים ברחבי העולם, או יהפכו לסרטי קאלט, לכל אחד מ-10 הסרטים שנבחרו יש חשיבות היסטורית, וכל אוהב קולנוע ירצה לראותם."

בשנת 2013 שימש כיו"ר פסטיבל הקולנוע הבינלאומי יוצרים מציאות של עמותת שק"ל.

ביולי 2014 יזם, במסגרת פסטיבל הקולנוע ירושלים, ערב מחווה של בית הספר למפיק-במאי מיכה שגריר. בערב "סיפורי מיכה" שערך עם הבוגרים דוד אופק ויוסי מדמוני נרקמה דרכו רבת העלילות של שגריר כמפיק-במאי במשך 50 שנה (1965-2014).

בדצמבר 2014 הקים קרן קולנוע חמישית - קרן פיצ'ר ראשון לבוגרי סם שפיגל. הקרן תעניק מדי שנה 100,000 דולר כפרס לתסריט מצטיין של בוגרי בית הספר לדורותיו, בשיתוף עם חברת ההפקה והפצה הצרפתית ARP Sélection. חבר השופטים של הפרס בשנה הראשונה: הבמאי ארי פולמן, מנהל פסטיבל ונציה אלברטו ברברה, המנהל האמנותי של פסטיבל טורונטו קמרון ביילי, מישל הלברשטט מנהלת שותפה ב-ARP Sélection ורנן שור. באירוע 25 שנה לבית הספר במרץ 2015 הוכרז הזוכה הראשון: "היום שאחרי לכתי" של נמרוד אלדר.

ביולי 2015, במסגרת חגיגות 25 שנה לבית הספר, יזם כינוס ראשון מסוגו בישראל של 35 מנהלי בתי ספר מהעולם וישראל תחת הכותרת "School's Best Kept Secrets - Going The Extra Mile", בה פרס את תפישת עולמו לבניית מערכת דיאלוג עם בוגרי בית הספר: השמה, כנסים, עידוד שיתופי פעולה בין בוגרים, הקמת קרן לפיצ'ר ראשון ועוד.

באוגוסט 2015 יזם בשיתוף עם "הארץ" את תחרות התסריט הקצר השנתית, מקבילה לתחרות הסיפור הקצר עם מענק הפקה נלווה של 150 אלף ש"ח למימוש התסריט.

במהלך שנותיו כמנהל סם שפיגל ליווה את תהליך הכתיבה, הבימוי וההקרנה של כ-500 סרטים קצרים. במקביל, הקים מסגרות רבות שפרצו דרך ליוצרים צעירים: סדרת הדרמה "שיעור מולדת", חממת הקולנוע הבינלאומית ירושלים וקרן פיצ'ר ראשון לבוגרי סם שפיגל, ושימש כאוצר/מפיק אחראי בסרטי בוגרים ובהם "מיס אנטבה" (עמרי לוי, זוכה פסטיבל ברלין), "דיאלוג משולש" (סרט תיעודי באורך מלא, קו פרודוקציה עם בתי הספר של קלן וורשה, 2009), "המורה למשחק" (שלומי חיון 2010 שהוקרן בפסטיבל ירושלים) "היה שלום פטר שווארץ" (יעל ראובני, זוכה פרס הסרט התיעודי הטוב ביותר, פסטיבל חיפה 2013), "עקבות בירושלים" (2013) HIVES - קו-פרודוקציה של 6 בתי ספר אירופאיים.

בשנים 2013-2016 החל לפעול לקידום רסטורציה לסרטי קולנוע ישראליים קצרים ובהם "בירושלים" (דוד פרלוב, 1963), "עכשיו כשנשארו החברה הטובים" (דוד טור, 1977), "סרט לילה" (גור הלר, 1985), "לאט יותר" (אברהם הפנר, 1968) וסרטו "בלוז לחופש הגדול".

בשנת 2015-16 הופיע בתפקיד עצמו בסדרות הטלוויזיה "התסריטאי" (סייד קשוע), ו"האחיות המוצלחות שלי" (גורי אלפי), שכתבו בוגרות בית הספר גלית חוגי ונעה ארנברג.

בינואר 2017 קיבל תואר אביר מסדר האומנויות והספרות של רפובליקת צרפת. שגרירת צרפת בישראל, הלן לה גל, אמרה בנאומה את הדברים הבאים:

"בשנת 1989 ייסדת את בית הספר לקולנוע סם שפיגל, ירושלים, בית הספר העצמאי הראשון לקולנוע וטלוויזיה. בהנהלתך בית הספר זכה בתואר "בית הספר לקולנוע הטוב ביותר בעולם" 16 פעמים, ותלמידיך קיבלו מעל 410 פרסים בפסטיבלים בינלאומיים (קאן, ברלין, ונציה ועוד)... לבית הספר תפקיד מרכזי בתעשיית הקולנוע הישראלית והוא זכה במוניטין בינלאומי בזכות מודל המתמקד ביצירת קולנוע אנושי ורגשי. מאז הקמתו, יזמת קשר הדוק עם הקולנוע הצרפתי...ובעזרת המכון הצרפתי, בית הספר הביא עשרות אנשי קולנוע צרפתים לשעריו."[1]

שור שימש כשופט בתחרויות ופסטיבלים רבים וביניהם: פסטיבל סראייבו (2016), פסטיבל ברלין (2011), פסטיבל סראייבו (2011), פסטיבל דוקאביב (2009) ופרס ישראל (2004). הוא עורך סדנאות אמן על המתודה של סם שפיגל בבתי ספר לקולנוע בסארייבו, איסטנבול, ברלין, ניו-יורק וסאן חוזה.

בפברואר 2015 הסיר את מועמדותו לפרס ישראל לקולנוע בעקבות התערבות של ראש הממשלה בנימין נתניהו במינוי ועדות השיפוט בתחומי הספרות וקולנוע.[2]

רנן שור חי בתל אביב, ואב לגאיה פלדהיים שור, בתה של אורלי פלדהיים מנהלת קרן גלפנד לסרטים קצרים. הוא חבר האקדמיה האירופית לקולנוע והאקדמיה הישראלית לקולנוע.

מסרטיו כבמאי[עריכת קוד מקור | עריכה]

מסרטיו כמפיק[עריכת קוד מקור | עריכה]

מסרטיו כמפיק אחראי[עריכת קוד מקור | עריכה]

מסרטיו כאוצר[עריכת קוד מקור | עריכה]

מסרטיו כתסריטאי ותסריטאי שותף[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • "מסע אלונקות" (בימוי: ג'אד נאמן, 1976) - תסריטאי שותף
  • "לכיש" (בימוי: אמיל קנבל, 1976, כתיבת קריינות)
  • "אפטר" (1977)
  • "הקרב על מבצר וויליאמס" (1981)
  • "הבודדים" (2009) - תסריטאי שותף
  • "25 השנים האבודות של סם שפיגל" (בימוי: איתן ענר, 9 ד', 2015)

ספרים שיזם וערך[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • "תסריטים" (יזם ועורך עם אורלי לובין) - 5 תסריטים בהוצאת כנרת ובית הספר סם שפיגל (1993-1995)
  • "עושים את זה" (יזם; עורכת: בתיה גור) - סיפור קצרים של תלמידי ובוגרי סם שפיגל בהוצאת עם עובד (2002)
  • "אברהם הפנר - ספר התסריטים" (עם איתן גרין, עליזה ציגלר, מרט פרחומובסקי ומאיה הפנר) בהוצאת כתר (2012)
  • "קשת - קולנוע" - מהדורה מחודשת של הרבעון משנת 1968 שנערך על ידי אהרן אמיר (עורך ראשי) ומשה נתן (עורך החוברת). הוצאת בית הספר סם שפיגל לקולנוע ולטלוויזיה (2013)

DVDs שיזם וערך[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • "15 שנה לבית הספר סם שפיגל - המיטב", בהוצאת NMC יונייטד (2004)
  • "20 שנה לבית הספר סם שפיגל - המיטב", בהוצאת האוזן השלישית ובית הספר סם שפיגל (2009)
  • "עקבות בירושלים", בהוצאת בית הספר סם שפיגל (2015)

כנסים ואירועים שאצר[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • אירוע גמר "בית צבי" המגמה לקולנוע (מוזיאון ת"א, 1984)
  • אירוע גמר "בית צבי" המגמה לקולנוע (מוזיאון ת"א, 1985)
  • אירוע גמר "בית הספר לקולנוע וטלוויזיה ירושלים" (סינמטק ירושלים, דצמבר 1992)
  • כנס כיצד ללהק תלמידים לבתי ספר לקולנוע (פריז, 2000)
  • כנס PRODUCING PRODUCERS (הלסינקי וסטוקהולם, 2002)
  • כנס SCHOOLS BEST KEPT SECRETS (ברטיסלבה, 2004)
  • אירוע 15 שנה לבית הספר (אולם "כפיר", ירושלים, 2005)
  • כנס חזון לקולנוע הישראלי (סינמטק ירושלים, 2009)
  • כנס הסצנה האהובה עליי (סינמטק ירושלים, 2010)
  • כנס הגיבור הקולנועי (סינמטק ירושלים, 2011)
  • מחווה לסם שפיגל ב-3 בתי הספר לקולנוע בניו-יורק (2011)
  • אירועי הפיצ'ינג של חממת סם שפיגל לקולנוע בינלאומי (משכנות שאננים, 2012-2015)
  • כנס הקלוזאפ (סינמטק ירושלים, 2012)
  • כנס הקומדיה הקולנועית (סינמטק ת"א, 2013)
  • כנס הבקרים שאחרי (סינמטק ת"א, 2013)
  • כנס "בירושלים" - דוד פרלוב (מוזיאון ישראל - ירושלים, 2013)
  • ערב "סיפורי מיכה" - מחווה למיכה שגריר בפסטיבל הקולנוע ירושלים (2014)
  • אירוע 25 שנה לבית הספר סם שפיגל (אולם ימק"א ירושלים, 2015)
  • כנס מנהלי בתי הספר לקולנוע של אירופה (ערב פסטיבל הקולנוע ירושלים, 2015)
  • מחווה לבית הספר סם שפיגל בקיימברידג' (אוניברסיטת קיימברידג', 2016)
  • השקת DVD ל"שרון עמרני - כל עבודותיו" (סינמטק ת"א, ספטמבר 2016)

לקריאה נוספת[עריכת קוד מקור | עריכה]

  • רנן שור - פתח דבר למהדורה המחודשת של "קשת קולנוע", מהדורת סם שפיגל, 2013
  • "רציתי לטלטל את עצמי" - אבנר פייגלרנט מראיין את רנן שור, מתוך "מדברים קולנוע דרום - שיחות עם במאים", עורכים ארז פרי ואבנר פייגלרנט, עמ' 196-218; הוצאת רסלינג עם מכללת ספיר, 2015

קישורים חיצוניים[עריכת קוד מקור | עריכה]

הערות שוליים[עריכת קוד מקור | עריכה]