אלכס רוס

מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית
קפיצה אל: ניווט, חיפוש
אלכס רוס
Alexross comicstore 2003.jpg
אלכס רוס, 2003
תאריך לידה 22 בינואר 1970 (בן 46)
מקום לידה פורטלנד
עיסוק מאייר קומיקס
לאום ארצות הבריתארצות הברית אמריקני
שפות היצירה אנגלית
תחום כתיבה קומיקס
יצירות בולטות Kingdom Come
Marvels
פרסים פרס אייזנר (1997)
הושפע מ נורמן רוקוול, סלבדור דאלי, אנדרו לומיס, ג'וזף כריסטיאן ליינדקר, ג'ון רומיטה האב, ניל אדמס, ג'ורג' פרז, ברני רייטסון
http://www.alexrossart.com
לעריכה בוויקינתונים שמשמש מקור לחלק מהמידע בתבנית

נלסון אלכסנדר "אלכס" רוסאנגלית: Nelson Alexander "Alex" Ross; נולד ב-22 בינואר 1970) הוא מאייר וכותב קומיקס אמריקאי הידוע בשל איורי העטיפות והעיצובים שלו.

נודע לראשונה לאחר שהתפרסמה יצירתו Marvels משנת 1994, שבה שיתף פעולה עם הכותב קורט בוזיאק ממארוול קומיקס. מאז, רוס עבד על פרויקט שונים עבור מארוול ו-DC קומיקס, כגון המיני סדרה Kingdom Come משנת 1996, אותה רוס אייר והיה שותף לכתיבתה. מאז, רוס עבד על עטיפות החוברות ועיצובי הדמויות בסדרה של בוזיאק, "אסטרו סיטי", וכן מגוון פרויקטים בחברת הפרסום "דיינמייט אנטרטיינמנט".

עבודתו בתחום הקולנוע כוללת עיצובי דמויות לסרטים כדוגמת "ספיידרמן" ו"ספיידרמן 2" ועיצוב עטיפת ה-DVD לסרטו של מ. נייט שאמלאן "בלתי שביר". כמו כן, הוא עיצב עטיפות שערים למגזינים של TV Guide, כרזות פרסום לפרס האוסקר ומשחקי מחשב.

הסגנון של רוס מתואר כ"סגנון שמפגיש בין הצייר נורמן רוקוול למאייר הקומיקס ג'ורג' פרז",[1] ועבודותיו קיבלו תשבחות בשל תיאורים אנושיים ריאליסטים של דמויות קומיקס קלאסיות. סגנון העיצוב שלו, תשומת לבו לפרטים והנטייה של דמויותיו להביט אל עבר האופק זכו לסאטירה של מד מגזין. בשל הזמן הדרוש לרוס ליצור את איוריו, הוא בעיקר משמש כעלילן או מאייר עטיפות קומיקס. מגי תומפסון, העורכת הראשית של מגזין Comics Buyers Guide, העירה על הסיבה מדוע לא ממשיכים להעניק את פרסי המאייר הקבועים של המגזין, וזאת מכיוון שרוס שלט בקטגוריה זו.[2]

תחילת חייו[עריכת קוד מקור | עריכה]

אלכס רוס נולד בפורטלנד, אורגון וגדל בלאבק, טקסס בידי אביו הכומר ואמו, מעצבת פרסום - ממנה למד את רוב סימני ההיכר של סגנונו הייחודי.[1] רוס הצעיר החל לצייר בגיל שלוש והושפע לראשונה מדמותו של ספיידרמן מהסדרה החינוכית לילדים "The Electric Company".

מאוחר יותר, רוס קיבל השראה מאמנים שונים כדוגמת ג'ון רומיטה האב, ניל אדמס, ג'ורג' פרז וברני רייטסון, וניסה לחקות את סגנונו של פרז באיורי גיבורי-על, ואת סגנונו של רייטסון כשביקש לצייר עבודות "רציניות" יותר, לדבריו. בהגיעו לגיל 16, רוס גילה את יצירותיהם הריאליסטיות של מאיירים כדוגמת אנדרו לומיס ונורמן רוקוול וחזה שבעתיד יעטרו איורים אלה חוברות קומיקס.

בגיל 17, רוס החל ללמוד ציור במכללה לאמנויות בשיקגו בה למדה אמו. במשך זמן זה, רוס גילה את עבודותיהם של אמנים כג'וזף כריסטיאן ליינדקר ושל סלבדור דאלי, שאת איכויות עבודותיו הסופר-ריאליסטיות החשיב רוס לקרובות מאוד לקומיקס. היה זה זמן זה שבו גיבש רוס רעיונות ליצירת חוברות קומיקס משלו.

קריירה[עריכת קוד מקור | עריכה]

שנות ה-90[עריכת קוד מקור | עריכה]

לאחר שסיים את לימודיו במכללה, רוס קיבל עבודה בסוכנות פרסום כאמן סטוריבורד. חוברת הקומיקס הראשונה עליה עבד הייתה Terminator: The Burning Earth.[3] רוס ביצע את כל עבודת האיור, כולל איור בעפרון וצביעה, ועשה זאת גם בכותרים שונים בשנים שלאחר מכן. בשנת 1993 הוא סיים את יצירתו הראשונה בתחום גיבורי-העל, עטיפת חוברת סופרמן בשם Superman: Doomsday & Beyond.

בזמן זה, רוס פגש את הכותב קורט בוזיאק, והשניים החלו להעלות רעיונות לסדרת קומיקס שבה ציורי אמנות ישמשו כאיורי-פנים. חברת מארוול קומיקס הסכימה לפרויקט, שיתאר את ההיסטוריה המקיפה של יקום מארוול מנקודת מבטו של אדם מזדקן. מיני סדרה זו, Marvels, פורסמה בשנת 1994 ותיארה את חייו של צלם עיתונות ותגובותיו בתקופה בה חיים גיבורי-על ונבלי-על.

בוזיאק, רוס והפנסילר ברנט אנדרסון יצרו את סדרת "אסטרו סיטי" בשנת 1995, שפורסמה בתחילה בחברת אימג' קומיקס ולאחר מכן תחת החותם Wildstorm Productions. הסדרה מציגה עולם גיבורי-על מקורי וממשיכה את התמה שהוצגה בסדרת Marvels, כלומר הצורה שבה בני אדם רגילים, גיבורי-על ונבלי-על מגיבים לעולם שבו הפנטזיה היא דבר שבשגרה. רוס אייר את עטיפות החוברות וכן עיצב את התלבושות ואת המראה והתחושה הכללית שבסדרה.

בשנת 1996, רוס עבד במשותף עם הכותב מארק וייד על המיני סדרה Kingdom Come של חברת DC קומיקס. המיני סדרה מציגה עתיד אפשרי של יקום DC, שבו גיבורי-על חוזרים מפרישה כדי לאלף קבוצה של אנטי גיבורים אלימה ורצחנית. היצירה מציגה גרסאות מעוצבות מחדש של רבות מדמויות DC קומיקס, כמו גם דור חדש של גיבורים. רוס היה שותף ליצירתה של דמות חדשה ומקורית בשם מגוג, וביסס את הופעתו על דמויותיהם של קייבל ושאטרסטאר מעולם האקס-מן של מארוול.[4] עורך DC פול לוויץ ציין כי "היכרותו הרבה של וייד עם עבר הדמויות שירתה אותם היטב, והסגנון האמנותי הייחודי של רוס העניק אמירה עוצמתית לגבי מציאותו של העולם אותו בנו".[5]

עבודתו הבאה של רוס הייתה Uncle Sam, יצירה ניסיונית של חותם ורטיגו מבית DC קומיקס שאינה עוסקת בגיבורי-על וחוקרת את הצד האפל שבהיסטוריה של ארצות הברית. רוס אייר את העטיפות הלנטיקולריות של המהדורה המוגבלת Superman Forever #1 (יוני 1998) ושל Batman: No Man's Land #1 (מרץ 1999). בין השנים 1998 ל-2003, הכותב פול דיני יצר במשותף עם רוס גרסאות שנתיות בגודל עיתון לרגל חגיגות 60 שנים לגיבורי-העל של DC סופרמן (Peace on Earth), באטמן (War on Crime), שאזאם (Power of Hope) ו-וונדר וומן (Spirit of Truth), כמו גם שתי חוברות ספיישל של ליגת הצדק (Secret Origins ו-Liberty and Justice).

שנות ה-2000[עריכת קוד מקור | עריכה]

בתחילת שנות ה-2000, רוס כתב ביחד עם ג'ים קרוגר ועיצב את הדמויות בטרילוגיה של חוברות קומיקס מבית מארוול קומיקס - Earth X, ‏Universe X ו-Paradise X, אשר שילבה רבבות מגיבורי מארוול מתקופות זמן שונות.

כאשר סרטו של מ. נייט שאמלאן "בלתי שביר" יצא במהדורת DVD, הוא כלל אמנות מקורית של רוס והערות אישיות בנוגע לגיבורי-על בתוספות המיוחדות הנלוות לסרט.

בשנת 2001, רוס זכה להוקרה בעקבות עבודתו על חוברות קומיקס מיוחדות שמכירות באובדן משפחות של נפגעי 11 בספטמבר. בחוברות אלו תיאר את גבורתם של הצוותים הרפואיים, כוחות המשטרה ומכבי האש. בדצמבר 2001, רוס אייר ארבע עטיפות לשער המגזין TV Guide, בהם מוצגים כוכבי הסדרה "סמולוויל" טום וולינג, קריסטין קרוק ומייקל רוזנבאום.

רוס עיצב שורה של תחפושות לסרט הקולנוע "ספיידרמן" משנת 2002, אף על פי שלא נעשה בהם שימוש בסרט עצמו. כביצת פסחא במשחק המחשב המבוסס על הסרט, ניתן היה לקבל תלבושות של ספיידרמן ושל הגובלין הירוק בעיצובו של רוס.

בתחילת 2002, רוס עיצב כרזה פרסומית לטקס פרס האוסקר. באותה שנה, הוא היה אחד מתוך ארבעה אמנים אשר איירו את דמותו של ספיידרמן לשער מגזין TV Guide כפרסום לסרט "ספיידרמן".

בהמשך, רוס אייר את עטיפות אלבומיהם של להקת הת'ראש מטאל אנתרקס We've Come for You All ‏(2003), Music of Mass Destruction ‏(2004), Worship Music ‏(2011) ו-For All Kings ‏(2016).

בשנת 2003, ההוצאה לאור "ספרי פנתאון" פרסמה ספר מתנה בשם "מיתולוגיה: אמנות DC קומיקס של אלכס רוס", שכלל הקדמה מאת מ. נייט שאמלאן. שנתיים לאחר מכן פורסם הספר בצורת אוגדן, והוא כלל אמנות חדשה של רוס וסקצ'ים מהמיני סדרה החדשה שלו Justice. בשנת 2004, רוס עיצב 15 איורים לכותרות הפתיחה של הסרט "ספיידרמן 2", שהציגו נקודות מפתח מהסרט הקודם. מאוחר יותר, הוא מכר את הציורים ב-eBay כשההכנסות הועברו כתרומה לארגון צדקה למלחמה במחלת הסרטן.

בשנת 2005, רוס עיצב את איורי עטיפות ה-DVD של סדרת האנימציה כוח ג'י. בנוסף, הוא הופיע בתוספות המיוחדות ודיבר על מעורבותו בסדרה במהלך הקריירה שלו. באוגוסט אותה שנה הוא חזר לשתף פעולה עם ג'ים קרוגר במיני סדרה בת 12 חוברות בשם Justice עבור חברת DC קומיקס. הסדרה התמקדה באויביהם של ליגת הצדק, המתאספים יחדיו כדי לעצור אותם.

באוגוסט 2007 הוצגה בהקרנת בכורה גרסה מחודשת לסרט "פלאש גורדון" של שנת 1980, ורוס עיצב את עטיפת ה-DVD. כמעריץ מושבע של סרט הקאלט, רוס הופיע בתוספות המיוחדות הנלוות לסרט וציין אותו בתור הסרט האהוב עליו בכל הזמנים.[6]

בשנת 2008, רוס החל בפרויקטים המתמקדים בגיבורי תור הזהב של הקומיקס. הראשון מביניהם היה "פרויקט כוחות-על", עליו עבד עם קרוגר עבור חברת דיינמייט אנטרטיינמנט. הוא כתב ואייר את הסיפור "האוונג'רס/הפולשים", שהציג גרסאות של דמויות כמו קפטן אמריקה ונאמור ממלחמת העולם השנייה ומלחמתם בקבוצת האוונג'רס המודרנית. בסוף שנת 2008, רוס הביע אמירה פוליטית כאשר אייר שני איורים - הראשון "בוש מוצץ את לשד הדמוקרטיה" מציג את ג'ורג' ווקר בוש כערפד המוצץ את דמה של גברת החירות, והשני "זמן לשינוי" מציג את ברק אובמה כגיבור-על. בהמשך, רוס אייר את עטיפת המשחק Mortal Kombat vs. DC Universe בגרסתו המלאה.[7]

חברת דיינמייט אנטרטיינמנט הודיעה כי רוס יאייר עטיפות לסדרת הקומיקס "אמריקני לוחם" של החברה.

2010 ואילך[עריכת קוד מקור | עריכה]

פרויקטים נוספים של רוס לחברת דיינמייט היו ניהול קריאייטיבי לסדרת הקומיקס "הפנטום"[8] ושיתוף פעולה עם בוזיאק בחוברת Kirby: Genesis, מיני סדרה בת שמונה עמודים משנת 2011 שהייתה שיתוף הפעולה המלא שלהם מאז Marvels לפני 17 שנים. במיני סדרה זו מוצגות רבות מהדמויות אותן יצר ג'ק קירבי, שהזכויות אליהן נקנו בידי חברת דיינמייט.[9]

בשנת 2012, רוס אייר כרזה פרסומית לדמות הראשית ממשחק המחשב Assassin's Creed III, שהופיעה על שער מגזין המשחקים Game Informer. באותה שנה, רוס שב לאמנות-פנים עם Masks, סיפור שבו גיבורי מגזיני פאלפ כ"הצל", "הצרעה הירוקה", "זורו" ו"העכביש" שילבו כוחות כדי להלחם באויב משותף.[10]

בשנת 2013, רוס עיצב כרזה של משחק המחשב Watch Dogs במהדורה למכירה מוקדמת. המשחק מתרחש בעיר שיקגו, העיר בה מתגורר רוס, והוא הדגיש זאת באיורם של מגדל ויליס והרכבת העילית של שיקגו ברקע התמונה.[11]

עם ההרצה המחודשת של "מארוול החדשה והשונה" בשנים 2015-‏2016, רוס אייר מספר עטיפות לסדרות הדגל הראשיות כמו "ספיידרמן המדהים" ו"יחידה עילית".

ביבליוגרפיה חלקית[עריכת קוד מקור | עריכה]

דוגמה לאומנות מהקומיקס "Kingdom Come"

DC קומיקס[עריכת קוד מקור | עריכה]

מארוול קומיקס[עריכת קוד מקור | עריכה]

מפרסמים אחרים[עריכת קוד מקור | עריכה]

קישורים חיצוניים[עריכת קוד מקור | עריכה]

הערות שוליים[עריכת קוד מקור | עריכה]

  1. ^ 1.0 1.1 Reinventing the pencil: 21 artists who changed mainstream comics (for better or worse), Sam Adams, Noel Murray, Keith Phipps and Leonard Pierce, July 20th 2009
  2. ^ Thompson, Maggie. "Super-power to the people!" Comics Buyer's Guide. #1663 (March 2010), Page 16
  3. ^ Alex Ross at the Grand Comics Database
  4. ^ Ten Years Later: Reflecting on "Kingdom Come" with Alex Ross, Jonah Weiland, May 10th 2006
  5. ^ Levitz, Paul (2010). "The Dark Age 1984–1998". 75 Years of DC Comics The Art of Modern Mythmaking. Taschen America. p. 574. ISBN 9783836519816
  6. ^ Flash Gordon - Saviour of the Universe Edition, Brian Orndorf, August 7th 2007
  7. ^ Ross Packaging Art for Mortal Kombat Vs. DC Universe, Comicbookresources.com, October 9th 2008
  8. ^ Alex Ross & Dynamite Bring in The Phantom, Newsaram, May 7th 2010
  9. ^ Alex Ross & Kurt Busiek Team For Dynamite's Kirby: Genesis, Newsarama.com, July 12th 2010
  10. ^ Alex Ross Returns to Interior Painted Art in Masks, Chris Arrant, August 31st 2012
  11. ^ Alex Ross Talks Watch_Dogs Poster, Digital Comics And Video Games As Art, John Gaudiosi, May 1st 2013